Shakira | Biografia

Shakira (1977) é uma cantora e compositora colombiana, de pop-rock latino, grande estrela da música sul-americana no mundo. Criou músicas que viraram hits como Waka Waka, Loca e Rabiosa.

Shakira Isabel Mebarak Ripoll nasceu em Barranquilla, Colômbia, no dia 2 de fevereiro de 1977. É filha de William Mebarak, um comerciante de joias, descendente de libaneses que migraram para os Estados Unidos. Sua mãe, Nidia Ripoll tem descendência espanhola e italiana. Desde pequena, já gostava de fazer poemas, cantar e dançar. Entre os 10 e os 13 anos de idade, ganhou alguns concursos. Nessa época, conheceu a produtora de teatro Monica Ariza, que tentou ajuda-la em sua carreira. Ariza fez o contato da jovem cantora com o diretor da Sony Office que marcou uma audiência com Shakira, que resultou em um contrato para ela gravar três discos.

Em 1990, com 13 anos, Shakira gravou seu primeiro disco, intitulado Magia com quatro músicas de sua autoria, uma mistura de eletronic dance music e pop. A música título tornou-se sucesso na Colômbia. Em fevereiro de1993 foi convidada para se apresentar no Festival Internacional da Canção em Viña del Mar no Chile. Interpretando a música Eres (You Are) conquistou o terceiro lugar. Ainda em 1993, Shakira lançou seu segundo disco, Peligro e estrelou na série de TV colombiana “El Oasis”

Em 1995 começou a gravar o álbum Pies Descalzos. Após o sucesso do single Dónde Estás Corazon? o álbum foi lançado mundialmente em 1996 e conquistou o n.º 1 em oito países. O álbum gerou outros cinco singles de sucesso: Estoy Aqui, Pies Descalzos, Sueños Blancos, Antologia e Se Quires, Se Mata. O álbum conquistou o disco de platina.

Em março de 1996, Shakira fez sua primeira turnê internacional “Tour Pies Descalzos” que realizou 20 shows e terminou em 1997. Shakira recebeu três Prêmios Billboard Latin Music Awards: “Álbum do Ano”, Vídeo do Ano por Estoy Aqui e “O Melhor Novo Artista”.

Seu quarto álbum foi Dónde Están Los Ladrones? (1998), produzido pela própria cantora e pelo produtor executivo Emilio Estefan Jr. O título foi inspirado no roubo de uma mala, no aeroporto de Bogotá, onde estavam as canções escritas pela cantora. Este foi o álbum em espanhol mais vendido nos Estados Unidos. Recebeu o Grammy Latino de Melhor interpretação pop feminina e disco de platina nos EUA, Colômbia, México, Espanha e Chile.

Em 2001, disposta a competir com cantoras internacionais, Shakira lançou seu primeiro álbum em inglês Laundry Service.  O primeiro single lançado foi Whenever, Wherever conquistou o 1.º lugar em 20 países. Em 2005, lançou o projeto Fijación Oral – Vol.1 e Oral Fixation – Vol. 2, o primeiro em espanhol e o segundo em inglês, onde se destacou a música Hips Don’t Lie, que incorporou elementos da salsa com outros ritmos caribenhos. Este foi o primeiro single de Shakira que atingiu o primeiro lugar das paradas americanas, fazendo dela a única artista sul-americana atingir o feito e foi a música mais vendida da década, com 18 milhões de cópias comercializadas.

O álbum She Wolf  (2009) marcou a transição definitiva de Shakira para cantora pop, investindo na música eletrônica, onde as canções em língua inglesa predominaram. A música título atingiu o top 10 nas principais paradas musicais e foi a segunda música mais vendida da cantora nos EUA. Em Sale El Sol (2010), o nono disco, a cantora já mostrava seu retorno ao som latino. Ganhou certificado de prata, ouro e diamante em diversos países da América e da Europa. No álbum, o grande destaque foi a música Waka Waka (This Time for África), o tema oficial da Copa do Mundo na África do Sul, que se tornou um sucesso mundial, atingindo o primeiro lugar em mais de 14 países e vendeu mais de 10 milhões de cópias. Com 1,4 bilhão de visualizações no YouTube, o clipe foi o 27.º mais visto da plataforma digital. Seus lançamentos seguintes foram: Live From Paris (2011), Shakira (2014).

O mais recente, álbum de Shakira foi El Dorado (2017), cujo título foi inspirado na cidade mística dos povos nativos da Colômbia. Na música La Bicicleta, que faz parceria com o Carlos Vives, a primeira vez em que grava com outro colombiano, a cantora Mescla Vallenato, ritmo típico da Colômbia, reggaeton e pop. A faixa versa sobre a infância e adolescência dos interpretes, ressaltando as belezas naturais e tradições da terra natal. Com quase 1 bilhão de visualizações no YouTube, venceu dois Grammys latinos, de canção do ano. A faixa de abertura do disco, Me Enamoré, uma ode à sua relação com Gerard Piqué, é uma das mais dançantes do disco. Um dos destaques do álbum é a música Trap, quando a cantora faz outra parceria, desta vez, com o cantor Maluma.

Em 1997, Shakira criou na Colômbia a Fundação Pies Descalzos, que atua na assistência de crianças carentes.

Em 2010, Shakira conheceu o jogador do Barcelona Gerard Piqué e desde então iniciaram um relacionamento mas nunca se casaram oficialmente. O casal teve dois filhos, Milan (2013) e Sasha (2015). Shakira e Piqué ficaram juntos durante 12 anos. Em junho de 2022 anunciaram a separação.

Jennifer Lopez | Biografia

Nascida em 1969 em Nova Iorque, Jennifer Lynn Lopez é uma das mais importantes cantoras do mundo da música com vários talentos: atriz, dançarina, cantora, compositora, produtora musical, estilista, filantrópica e produtora de televisão norte-americana.

Filha de porto-riquenhos, J.Lo, como é conhecida mundialmente, nasceu e cresceu em Castle Hill, um bairro situado no Bronx e, desde a infância, queria seguir uma carreira artística - contrariando seus pais.

Aos 19 anos, financiou aulas de canto e dança para si mesma e, ao entrar na faculdade, dividia seu tempo entre trabalhar num cargo jurídico e fazer aulas e apresentações em clubes noturnos de Manhattan.

Após meses de audições para papéis de dança, Lopez foi selecionada para algumas participações como dançarina em clipes de rap. Ganhou seu primeiro trabalho considerável quando foi dançarina "Fly Girl" no programa humorístico de televisão In Living Color, em 1990. Em seguida, tornou-se dançarina de apoio de Janet Jackson.

O álbum de estreia da artista, nomeado On the 6 - uma referência à linha 6 do metrô que ela usava para ir a Castle Hill - foi lançado no dia 1 de Junho de 1999. Trazendo hits como “If You Had My Love” e “Waiting For Tonight”, o material chegou à oitava posição da Billboard 200.

Com esse disco, Lopez conseguiu reconhecimento mundial, e juntamente com Ricky Martin, liderou o movimento chamado Explosão Latina, que dominou o mercado norte-americano no final dos anos 90 e início dos anos 2000.

Em janeiro de 2001, chegou às lojas J.Lo, o segundo álbum da cantora. O material estreou no topo da Billboard 200 e o single principal "Love Don't Cost a Thing", foi seu primeiro single número um no Reino Unido e lhe deu a terceira posição na Billboard Hot 100. J.Lo é creditado como o responsável por estabelecer Lopez como um ícone pop.

J to tha L-O!: The Remixes, de 2002 estreou no número um na Billboard 200, tornando-se o primeiro álbum de remix na história a estrear no topo da parada. É o terceiro álbum de remix que mais vendeu de todos os tempos, e o mais vendido do milênio, depois de Blood on the Dance Floor: HIStory in the Mix, de Michael Jackson (1997) e You Can Dance, da cantora Madonna (1987).

No mesmo ano, Lopez lançou seu terceiro álbum de estúdio, This Is Me... Then, que chegou ao número dois no Billboard 200 e apresentou quatro singles: "Jenny from the Block" número três na Billboard Hot 100; "All I Have" (com LL Cool J), várias semanas no primeiro lugar; "I'm Glad"; e "Baby I Love U!".

Rebirth, o quarto álbum de estúdio, chegou às lojas no dia 1 de março de 2005. Embora tenha estreado e tendo como ápice o número dois no Billboard 200, rapidamente caiu nas paradas. Conta com o sucesso "Get Right", que chegou ao top quinze nos EUA e tornou-se seu segundo sucesso de platina (depois de "If You Had My Love"). "Get Right" também teve bom desempenho no Reino Unido, tornando-se seu segundo single número um no país.

Em 2007, Lopez lançou oficialmente seu primeiro álbum completamente em espanhol, chamado Como Ama Una Mujer. No mesmo ano, lançou seu quinto álbum de estúdio em inglês feito em parceria com os produtores Midi Mafia, J. R. Rotem, Lynn and Wade e Ryan Tedder.

Após três anos, a cantora assinou um novo contrato de gravação com a Island Def Jam Music Group, permitindo o lançamento de Love?, disco que vendeu 83 mil cópias na sua primeira semana de estreia, tornando-se o sexto álbum da atriz a atingir as dez melhores posições da tabela, e a mais alta desde 2005.

O primeiro single do material, “On the Floor”, foi um sucesso em vários países, atingindo a posição número três na Billboard, e trouxe Lopez de volta às paradas. O single entrou pra lista dos singles mais vendidos de todos os tempos, vendendo 8,4 milhões de cópias mundialmente na era digital.

Dance Again... The Hits, de 2012, é o primeiro álbum de grandes êxitos da cantora norte-americana Jennifer Lopez, lançado dia 17 de Julho de 2012. Além de compilar as canções de assinatura dos seus discos anteriores desde On the 6 (1999), o projeto contava com dois novos acréscimos, “Dance Again” e “Goin' In”.

A.K.A. (acrônimo para Also Known As) é o oitavo álbum de estúdio da cantora norte-americana, lançado dia 13 de Junho de 2014 através da Capitol Records. Neste álbum estão incluídos os singles “First Love” e “I Luh Ya Papi”.

Com cerca de 75 milhões de discos vendidos, um império avaliado em mais de US$ 300 milhões de dólares e mais de US$ 2 bilhões arrecadados no cinema, Jennifer Lopez é considerada uma das artistas mais bem-sucedidas e influentes do mundo.

Roberto Carlos anuncia dois shows em São Paulo; saiba detalhes!

Roberto Carlos promete duas noites inesquecíveis para os paulistanos! Isso porque o cantor se apresenta no Vibra São Paulo, na capital paulista, nos dias 7 e 8 de julho deste ano.

A venda dos ingressos para os shows começa já nesta quarta-feira (31), às 10h, na bilheteria oficial no Estádio do Morumbi e no site Eventim. Os valores variam de R$ 130 a R$ 890.

Vale lembrar que o lançamento mais recente de Roberto é “Evidências”, regravação do sucesso de José Augusto e Paulo Sérgio Valle de 1989. A versão integrou a trilha sonora da novela “Travessia”, exibida de 2022 a 2023 na TV Globo.

Ainda no início de 2023, o artista recebeu o Prêmio United Earth Amazônia pela obra musical que desenvolveu em parceira com Erasmo Carlos. Nela, os dois defendiam a preservação do meio ambiente e a sustentabilidade.

Ele também já esteve a bordo do transatlântico MSC Fantasia, com a 17ª edição do projeto “Emoções em Alto Mar”, neste ano. As entradas, inclusive, rapidamente esgotaram.

Morrissey | Biografia

Nascido em 22 de maio de 1959, em Manchester, Inglaterra, Morrissey ganhou fama nos anos 80 como co-fundador e vocalista do Smiths, uma banda de rock britânica. Com seu estilo excêntrico e letras de língua ácida, ele se tornou um ícone para a juventude insatisfeita. Após a separação da banda em 1987, Morrissey embarcou em uma carreira solo bem-sucedida, enquanto também continuava a fazer ondas com seus muitos comentários controversos.

Seu primeiro disco solo, nomeado Viva Hate foi lançado em março de 1988, seis meses após a separação dos Smiths. Seu parceiro musical neste disco foi o produtor de sua ex-banda, Stephen Street, e teve a participação do guitarrista Vini Reilly, do Durutti Column. As músicas "Suedehead" e "Everyday is like Sunday" (seus dois primeiros singles na carreira solo) fizeram bastante sucesso.

Depois de alguns singles como "The Last of the Famous International Playboy", "Interesting Drug", "November Spawned a monster", Morrissey lançou sua primeira coletânea de singles e b sides, Bona Drag, em 1990.

Em 1991, com um novo parceiro, Mark E. Nevin, do Fairground Attraction, Morrissey lança Kill Uncle. E então, inicia uma parceria duradoura com os guitarristas Alain Whyte e Boz Boorer, e lançaria seus melhores trabalhos: Your Arsenal (1992), produzido pelo ex-guitarrista de David Bowie, Mick Ronson, e Vauxhall and I em 1994. Ele gravou em 1994 um single não-álbum "Interlude" com uma de suas cantoras favoritas Siouxsie Sioux de Siouxsie And The Banshees. "Interlude" foi publicado sob o banner Morrissey & Siouxsie. Em 1995 lança Southpaw Grammar e em 1997 Maladjusted.

Em 2004 assina com a gravadora Sanctuary Records e lança You Are the Quarry, produzido por Jerry Finn, com grande sucesso de crítica e público. Em 2006 lança Ringleader of the Tormentors, produzido por Tony Visconti, e inicia novas parcerias com o guitarrista Jesse Tobias.

Em 16 de Dezembro de 2006, no concurso televisivo inglês Britain's Greatest Living Icon, "O Maior Ícone Britânico Vivo" (numa escolha realizada por meio de votos do público em geral). Morrissey classificou-se em segundo lugar apenas atrás de Sir David Attenborough, ficando à frente de nomes importantes, como Paul McCartney, entre outros.

Em 2009, Morrissey lança mais um disco de músicas originais, Years of Refusal. Os concertos de Morrissey ficaram célebres devido ao número incrível de pessoas que constantemente invadiam o palco para poderem tocar no seu herói. Várias vezes os seus shows tiveram que ser interrompidos por causa da quantidade de invasores presentes no palco que tentavam agarrar o cantor.

Em 17 de outubro de 2013, a autobiografia de Morrissey, intitulada “Autobiografia”, foi publicada. O lançamento do livro causou polêmica, porque foi publicado pela editora Penguin Classics, que até então só publicava clássicos da literatura de autores consagrados. O livro entrou na lista dos mais vendidos do Reino Unido em número um, com cerca de 35.000 cópias apenas na primeira semana.

Em 10 de novembro de 2017, Los Angeles declarou a data como Morrissey Day, reconhecendo a importância do cantor que há muitos anos vive na cidade. Morrissey também inaugurou uma loja pop-up em 8250 Melrose Ave em Los Angeles para celebrar o novo álbum Low in High School entre os dias 17 e 19 de novembro deste mesmo ano. A loja contou com diversos itens como roupas, discos, canecas e com as versões coloridas do novo álbum.

Apesar de uma carreira solo de altos e baixos, Morrissey continua sendo um ícone no mundo da música pop. Infelizmente para os fãs dos Smiths, ele descartou a possibilidade de uma reunião.

“The Witcher”: 5ª temporada é confirmada por diretora de elenco

Em entrevista ao Deadline, publicada na última sexta-feira (26), a diretora de elenco de “The Witcher”, Sophie Holland, confirmou uma quinta temporada da série da Netflix. Ela revelou, ainda, que a produção já está trabalhando com Liam Hemsworth à frente do papel principal. Henry Cavill, que deu vida ao Geralt de Rivia, anunciou sua saída da trama no final do ano passado. À época, conflitos de agenda e de interesse teriam afastado o ator das obrigações com o streaming.

“Estamos prestes a começar a quarta temporada com Liam Hemsworth e teremos um breve hiato para entrar de cabeça na quinta temporada”, explicou Holland.

Questionada se ficou surpresa com a saída de Cavill, Sophie preferiu não comentar sobre o assunto.

“Eu provavelmente não vou comentar sobre isso. Adoraria, mas não vou. Estou realmente ansiosa para ver o que Liam traz. Ele tem uma grande base de fãs. A quarta temporada será uma boa mistura de novos personagens e rostos que retornam”, pontuou.

O terceiro ano de “The Witcher”, que se despede de Henry Cavill como protagonista, será dividido em dois volumes. Um estreia em 29 de junho deste ano, o outro, em 27 de julho.

Nos novos episódios, Geralt deve manter Ciri (Freya Allan) escondida enquanto monarcas, magos e monstros do Continente competem para capturá-la. O bruxão está determinado a proteger sua família recém-reunida contra todos que ameaçam destruí-la.

Biografia de Michael Jackson

Michael Jackson (1958-2009), conhecido como o Rei do Pop (apelido dado por Elizabeth Taylor), foi um cantor, compositor e dançarino norte-americano. Ele foi um dos maiores artistas do showbiz mundial. Michael Jackson nasceu em Indiana, Estados Unidos, no dia 29 de agosto de 1958. Filho de Joseph Walter Jackson (conhecido como Joe) e Katherine Scruse Jackson, Michael era o sétimo de nove irmãos.

A família de Michael Jackson era humilde e vivia em uma casa com apenas dois quartos. Joe Jackson trabalhava em uma usina siderúrgica e, como hobby, tocava guitarra e era empresário musical. A mãe, Katherine, também era ligada à música e tocava piano na igreja. O menino prodígio começou a cantar aos cinco anos de idade. A primeira aparição de Michael na mídia foi em 1964 quando se apresentou com o grupo The Jackson Five (inicialmente o conjunto chamava Jackson Brothers) ao lado dos irmãos Jackie, Tito, Jermaine e Marlon. Como Michael era o caçula, ficou conhecido como Little Michael. No final dos anos sessenta eles já haviam assinado um contrato com a gravadora Motown Records. Em pouco tempo, com as suas grandes performances, o grupo alcançou o topo das paradas. Em 1966, Michael Jackson, o mais novo dos irmãos, se tornou o vocalista e dançarino principal do conjunto.

O primeiro grande sucesso veio em 1969 com a música I Want You Back. Depois surgiram os singles All be there (1970) e ABC (1970). Levados para Los Angeles, os meninos foram transformados em astros mundiais. O grupo gravou 15 álbuns de sucesso. Em 1970 o irmão Jermaine deixou o grupo para seguir carreira solo, o conjunto então mudou o nome para The Jacksons. Os maiores sucessos dessa época foram: Enjoy yourself (1976), Show you the way to go (1976), Can you fell it (1981) e Blame it on the boogie (1978).

Ainda integrante do grupo, Michael lançou os compactos de sua autoria Go To Be There (1972), Ben (1972), Music & Me (1973) e Forever Michael (1975), todos com grande destaque na mídia.

Em 1979 se separou do grupo e iniciou a sua carreira solo com o disco Off the Wall, que vendeu cerca de sete milhões de cópias. Em 1982, lançou o álbum Thriller, que se tornou um sucesso mundial e viria a se tornar o álbum mais vendido da história da música. Os vídeos de divulgação de suas músicas, entre elas, Billie Jean, Beat it e Thriller, exibidos na MTV, foram considerados os melhores clipes de todos os tempos. Em 1987 o cantor lançou o disco Bad, que vendeu mais de 25 milhões de cópias. Seguindo a tendência de Thriller, Michael investiu pesado na produção e divulgação de clipes. É desse álbum as canções Smooth criminal e Man in the mirror. No ano a seguir, Michael lançou a sua autobiografia, o livro Moonwalker.

Em 1991, divulgou o álbum Dangerous, que vendeu menos do que estava sendo esperado. Foram 29 milhões de cópias vendidas. O sucesso foi mantido com o videoclipe Black or White (protagonizado por Macaulay Culkin). Quatro anos mais tarde Michael lançou seu álbum HIStory: Past, Present and Future, Livro 1. Nessa ocasião ele esteve no Brasil, em Salvador (mais precisamente na Bahia), onde gravou o clipe They Don’t Care About Us. Em 2001, já em declínio em termos de venda, Michael lançou o disco de estúdio Invincible. Seu trabalho a seguir foi o álbum Thriller 25, um disco de aniversário para celebrar os vinte e cinco anos do seu sucesso estrondoso: Thriller. 

Em uma tentativa de retomar o sucesso, uma grande turnê estava sendo preparada e, no dia 5 de março de 2009, Michael Jackson anunciou em Londres sua volta aos palcos. O show This is It, teria uma série de 50 apresentações com início marcado para 13 de junho, no O2 Arena, em Londres. Infelizmente Michael faleceu nesse interim. Seu álbum Michael, lançado no dia 13 de dezembro de 2010, foi um sucesso póstumo que reuniu dez canções inéditas. O disco vendeu três milhões de cópias no primeiro ano. Em maio de 2014 foi lançado o seu segundo álbum póstumo. Intitulado Xscape, o disco contém oito canções inéditas.

No dia 16 de maio de 1983, em um especial que celebrava os 25 anos da gravadora Motown, depois de uma apresentação ao lado dos irmãos, Michael ficou sozinho no palco para cantar Billie Jean. Foi nessa apresentação que o astro mostrou pela primeira vez um passo de dança em que se deslocou para trás enquanto seus pés pareciam mover-se na direção oposta, produzindo a ilusão de que ele flutuava sobre o palco. Batizado de moonwalk (passo lunar), o movimento logo se tornaria uma das marcas registradas do artista.

O cantor, que levava uma vida excêntrica, fez várias cirurgias que mudaram radicalmente a sua aparência. Michael mudou a sua cor de pele, resultado de uma suposta doença (vitiligo). Segundo o próprio artista, ele teria realizado duas plásticas no nariz para ajudar a respirar melhor e alcançar notas mais altas. 

Michael Jackson construiu, em 1988, um parque de diversões em sua propriedade situada na Califórnia. Batizado de Neverland, era para lá que o cantor levava várias crianças amigas. O nome (em português Terra do Nunca) foi dado em homenagem à história do Peter Pan. O excêntrico parque privado continha cinema, carrosel, montanha-russa, roda-gigante e uma série de brinquedos para entreter Michael e os seus convidados.

Em 1994, o Rei do Pop casou-se com Lisa Marie Presley, a filha do Rei do Rock, Elvis Presley, mas dois anos depois já estavam separados. No dia 13 de novembro de 1996, Michael Jackson se casou com Debbie Rowe, uma enfermeira da clinica do seu dermatologista. Em 1997, Michael teve seu primeiro filho, Prince Michael Jackson e em 1998 nasceu Paris Michael Katherine Jackson. Em 1999 o casal se separou e, como havia feito um contrato pré nupcial, ficou estabelecido que o cantor ficaria com a guarda das crianças.

Em 2002, nasceu o seu terceiro filho, Prince Michael Jackson II, fruto de inseminação artificial. A mãe da criança foi mantida no anonimato. Em 1993, Michael Jackson foi acusado de pedofilia pela primeira vez. A acusação surgiu da família de Jordie Chandler, um garoto de 13 anos. O cantor negou veementemente as acusações, mas fechou um acordo financeiro de vinte milhões de dólares com a família do menino para encerrar o caso. Em dezembro de 2003, Michael recebeu nove acusações feitas por um menos de 14 anos, as queixas eram de pedofilia e fornecimento de entorpecente (no caso, vinho).

No mesmo ano a polícia resolveu vasculhar a propriedade Neverland a procura de provas de assédio sexual. Michael chegou a aparecer algemado na delegacia de Santa Bárbara (Califórnia). Ele pagou uma fiança de 3 milhões de dólares e não foi detido. Durante a preparação da turnê This Is It o cantor que, segundo os seus produtores, estava visivelmente ansioso, sofreu uma parada cardíaca em consequência de uma overdose de medicamentos. O médico que aplicou os medicamentos foi condenado por homicídio culposo e ficou preso por dois anos. Michael Jackson faleceu em Los Angeles, Califórnia, Estados Unidos, no dia 25 de junho de 2009.

Anitta | Biografia

Larissa de Macedo Machado (Rio de Janeiro, 30 de março de 1993), mais conhecida pelo seu nome artístico Anitta, é uma cantora, empresária e o maior na múusica atual do Brasil.

A cantora começou a cantar aos sete anos de idade em um coral de uma igreja católica no bairro Honório Gurgel, no Rio de Janeir. Na mesma época fez aulas de dança de salão e chegou a dar aulas como professora de dança.

Aos 16 anos, cursou administração em uma escola técnica e foi chamada para estagiar na mineradora Vale. Segundo a cantora, as aulas de marketing que teve durante o curso de administração lhes são úteis até hoje, e se sente elogiada quando a chamam de um "caso de marketing", pois ela mesma é quem planeja e executa seu próprio marketing.

Em 2010, após Anitta postar um vídeo no YouTube, Renato Azevedo, o então produtor da gravadora independente Furacão 2000, convidou a cantora para assinar contrato com o selo. Após o sucesso da música "Meiga e Abusada" em 2012, um ano depois a carioca assina com Warner Music Brasil. 

O primeiro single, pela nova gravadora, "Show das Poderosas", conseguiu #2 na parada de singles brasileira Hot 100 Airplay, da Billboard Brasil. Seu primeiro álbum de estúdio, autointitulado, foi lançado em julho do mesmo ano e foi indicado ao Grammy Latino.

Ritmo Perfeito, seu segundo álbum de estúdio, foi lançado em 4 de junho de 2014. No mesmo dia foi lançado o primeiro álbum ao vivo, Meu Lugar, que estreou em primeiro lugar no iTunes Brasil, permanecendo no topo por uma semana.

Em 2015, lançou seu terceiro álbum, Bang!, que foi certificado com disco de platina e gerou quatro singles. Em 2013, Anitta foi a cantora que se manteve por mais tempo no topo do iTunes Brasil, sendo eleita a "Artista do Ano" pela empresa. Também foi eleita pela Associação Paulista de Críticos de Arte (APCA) a "Revelação do Ano" na música. Anitta também fez música com a Madonna, lançada no disco Madame X.

Em 2015, ela ganhou o prêmio MTV EMA Worldwide Act Latin America, sendo a primeira artista brasileira a vencer a premiação. Em 2020, lançou a canção "Me Gusta" com a cantora norte-americana Cardi B e Mike Towers, primeiro single de seu quinto álbum de estúdio, Versions of Me (2022). 

Em março de 2022, Anitta tornou-se a primeira mulher latina-americana a ocupar o 1.º lugar no ranking global da plataforma digital de música Spotify. Ainda no mesmo ano, consagrou-se como a primeira artista brasileira a ganhar o MTV Video Music Award e o American Music Awards. Obtendo diversas certificações internacionais por vendas e várias nomeações e vitórias em diversas premiações ao redor do mundo, Anitta recebeu pela primeira vez uma indicação ao prêmio Grammy (2023) na categoria Artista Revelação, conquistou duas entradas no livro dos recordes Guinness World Records em um mesmo ano e entrou na lista "30 Under 30" de 2023 da revista Forbes.

Banda Grafith | Biografia

Grafith é uma banda de Natal de músicas popular, criada em novembro de 1988, por quatro irmãos. A banda possui um público fiel de diferentes camadas sociais, os "Grafiteiros".

Com origem no bairro Cidade da Esperança, na Zona Oeste de Natal, Grafith sempre esteve adequado às novidades de cada geração. Nos anos 80, predominava o rock de Brasília, com Legião Urbana, Capital Inicial, Kid Abelha e muito mais.

A banda começa a espalhar pelo país um grande número de fã-clubes e admiradores, sobretudo no seu estado de origem, além dos estados do Ceará, Pernambuco, Sergipe, Paraíba e até no Rio de Janeiro. Alguns sucessos históricos da banda: O Bode, Jungle People, O Brasil canta, Camaleão,  e Fuleragem. São mais de 31 anos de carreira com um auge de 122% nas paradas.[3]Atualmente está mais conhecida pelo fato de que o lutador de MMA, Renan Barão, entrou no octógono ouvindo um de seus sucessos.

Kaká, Carlinhos, Joãozinho e Júnior se juntaram e formaram a Banda Grafith. Trinta e dois anos mais tarde e com todas as mudanças ocorridas durante este longo percurso, a banda é uma das mais conceituadas do Rio Grande do Norte.

Na década de 90, o cenário musical começou a mudar no Rio Grande do Norte. As músicas mais tocadas pelos irmãos, inspiradas em bandas como Pink Floyd, Queen, Aerosmith, passaram a não empolgar tanto quanto antes. Este foi um período difícil e os irmãos pensaram em desistir. Analisando o cenário local, outras bandas que tocavam baile como a Grafith migraram para o forró eletrônico, a nova tendência. Entre desistir e seguir o mercado musical, Kaká, Carlinhos, Joãozinho e Júnior decidiram fazer o que eles têm feito de melhor – arrastar multidões com música e energia.

O Grafith continua na tiva e cada vez mais conhecida no cenário nacional.

Taylor Swift e Ice Spice viajam por universos no clipe de “Karma”

A parceria entre Taylor Swift e Ice Spice ganhou um videoclipe nas primeiras horas deste sábado (26). A loirinha estava no palco da “The Eras Tour”, em Nova Jersey, quando os visuais da nova versão de “Karma” desembarcaram no YouTube.

Dirigido pela própria Swift, o vídeo coloca a estrela em uma variedade de ambientes inusitados: dentro de uma lâmpada, presa em uma ampulheta, em cima de um livro de histórias com tema do “Mágico de Oz” e mais.

Em seguida, ela encontra Spice, que está em uma concha, toda perolada, e, juntas, laçam planetas, remam em um barco por um oceano cor-de-rosa e surgem como elementos da natureza. Elas criam os multiverso delas! 

O videoclipe de “Karma” não foi a única surpresa da noite. Para comemorar a chegada da colaboração musical, Taylor aproveitou a ocasião para convidar Ice para cantar com ela no show da turnê. Os fãs que lotaram o estádio da cidade norte-americana puderam assistir a primeiríssima apresentação ao vivo das duas. 

O encontro das duas artistas chegou às plataformas digitais na última sexta-feira (26), como parte da versão deluxe do álbum “Midnights”. Além do remix, o material, intitulado “The Til Dawn Edition”, conta, ainda, com uma reedição de “Snow On The Beach”, com mais vocais de Lana Del Rey.

Você conhece a cantora do Kid Abelha, Paula Toller?

Paula Toller nasceu no Rio de Janeiro, em 23 de agosto de 1962 e foi criada pelo seu pai e avós paternos, já que sua mãe foi embora quando ela ainda era criança. O avô era bem rígido e estimulava a leitura e a música clássica. Fora isso, segundo Paula, ele só gostava de Carmen Miranda e The Beatles.

Paula começou a fazer faculdade de Desenho Industrial e Comunicação Visual da Pontifícia Universidade Católica do Rio de Janeiro (PUC-RJ), mas como se tornou vocalista do Kid Abelha, acabou não se formando.

Em 1982 ela já estava na banda, cantando e compondo e chegou a fazer aulas de técnica vocal com uma professora de canto lírico.

Nesse meio tempo, em 2009, a cantora foi diagnosticada com diabetes tipo 1 e tornou-se dependente em insulina. Por conta disso, começou se interou de algumas ONG’s para ajudar as pessoas a terem mais informações sobre a doença.

Paula e o Kid Abelha estouraram de cara, logo no primeiro LP, e a carreira da banda já soma mais de 30 anos. Nesse tempo, eles fizeram algumas pausas e Paula investiu em CD’s solos.

Em 1998, ela lança o seu primeiro CD em carreira solo, "Paula Toller", que tem músicas inéditas, da MPB e duas em inglês, entre elas "Derretendo Satélites", "Oito Anos", que ela compôs, mas foi gravada por regravada por Adriana Calcanhoto, "E o Mundo Não Se Acabou", "Patience", um cover do Guns N' Roses, "Cantar" e "1800 Colinas". Paula não sai em turnê, apenas se apresenta em alguns programas de TV.

Em 2007, depois do anúncio das férias do Kid Abelha, a cantora coloca nas lojas “Só Nós” com 14 canções inéditas, de diversos compositores além da própria Paula. Os sucessos ficam por conta de "All over", "À noite sonhei contigo" e "Meu amor se mudou pra lua".

No final de 2008, Paula Toller investe no CD e DVD “Nosso” que é gravado ao vivo na turnê “SóNós”. O disco tem hits do Kid Abelha, as regravações de “Só Love”, da Rita Lee e Claudinho e Buchecha e “Mamãe coragem”, de Caetano Veloso e a versão original em espanhol de “À noite sonhei contigo (Anoche soñé contigo)”.

Em 2012 é a vez de "Transbordada" com as canções "Calmaí", "O Sol Desaparece", "Já Chegou a Hora" e "Tímidos Românticos", além de sucessos como "Nada Sei", "Oito Anos", "Derretendo Satélites" e "Deus (Apareça na Televisão)". As músicas estão em tom dançante e com mais rock. Além do ex-Mutantes. Liminha na produção, outras parcerias deste trabalho são com os bateristas João Barone (Os Paralamas do Sucesso) e João Viana, e a de Hélio Flanders (Vanguart).

Paula Toller namorou o músico Leoni e o cantor Herbert Viana, do grupo Os Paralamas do Sucesso, com quem ficou cerca de dois anos e teve um término muito doloroso para os dois. Herbert já declarou que sofreu demais e eles só voltaram a se falar anos depois.

Após o fim do namoro com o Herbert, Paula se casou com o cineasta Lui Farias com quem tem o filho Gabriel, que nasceu em 1989, para quem escreveu a música "Oito Anos", que fez muito sucesso na voz de Adriana Calcanhoto no disco “Adriana Partimpim”. Lui já dirigiu diversos clipes do Kid Abelha e compôs ainda com George e Paula.

Prince | Biografia

Prince Rogers Nelson nasceu em 7 de junho de 1958 em Minneapolis, Minnesota, EUA. É um talentoso multiinstrumentista, músico e dançarino. Sua música mescla diversos gêneros musicais como funk, R&B, soul, new wave, jazz, rock, pop e hip hop.

Prince tem a habilidade de juntar elementos de todos estes estilos musicais fazendo uso de sintetizadores e baterias eletrônicas desde o início de sua carreira no fim dos anos 1970, tornando conhecido o som de Minneapolis, que influencia muitos artistas até hoje.

Prince tem a reputação de ser um workaholic, seja trabalhando em suas músicas ou produzindo outros artistas até o ponto de deixar muito material inédito na gaveta. Considerado um perfeccionista, Prince tem a imagem de uma pessoa difícil de se trabalhar e por ser altamente protetor de sua música. Escreve, compõe e produz todas as suas músicas. Também toca todos os instrumentos em seus álbuns. Muitos críticos elogiam seu trabalho por sua versatilidade em compor, tocar, cantar e dançar, fazendo de sua performance em palco algo extraordinário.

Prince Rogers Nelson é filho de John L. Nelson e Mattie Shaw. Seu pai tocou em um trio de jazz chamado Prince Rogers Trio, daí a inspiração para seu nome. Em uma entrevista à revista Rolling Stone em 1985, Prince declarou que seu pai é descendente de afro-americanos e sua mãe é branca, mistura de várias etnias. Após o nascimento de sua irmã, Tika Evene em 1960, os pais de Prince foram se distanciando até se separarem. Sua mãe se casou novamente mas a convivência com seu padastro não era boa, o que o fez morar momentaneamente com seu pai, que lhe comprou a primeira guitarra. Nesse tempo, Prince fez amizade com uma família vizinha, os Andersons, especificamente com o filho deles, Andre Anderson. Prince e Andre se juntaram ao primo de Prince, Charles Smith e formaram uma banda chamada Grand Central. Prince se encarregou da parte instrumental da banda, tocando em pequenos clubes de Minneapolis. O conhecimento musical de Prince foi se desenvolvendo e logo ele se tornou o principal membro da banda e também o vocalista. Era então influenciado por James Brown, Jimi Hendrix e Sly and Family Stone.

Em 1976, Prince começa a trabalhar como aprendiz no estúdio de Chris Moon, que o apresenta a Owen Husney. Husney percebe o potencial de Prince e investe em sua carreira junto com Pepe Willie. O primeiro álbum de Prince sai pela Warner Bros. em 1978 e chama-se For You. Todas as músicas deste álbum foram escritas e executadas por Prince, exceto Soft and Wet. O álbum teve vendagem modesta, não entrando nem entre as 200 da Bilboard, sendo Soft and Wet o único hit que até foi bem executado nas paradas R&B.

Em 1979, Prince organizou sua banda com Andre Cymone (nome artistico de Andre Anderson) no baixo, Gayle Chapman e Matt Fink nos teclados, Bobby Z na bateria e Dez Dickerson na guitarra. Prince propositalmente formou uma banda multi racial, misturando brancos e negros como uma banda que o influenciou muito, Sly and Family Stone. Seu segundo álbum, entitulado ”Prince” entrou no Bilboard 200 e teve dois hits, Why You Wanna Treat Me So Bad? e I Wanna Be Your Lover.

Estes dois hits foram tocados ao vivo em 26 de Janeiro de 1980 na tv no programa American Banstand. Prince chamou a atenção pelas suas roupas coloridas, que vestiam seu 1,60 de altura, turbinados pelas botas de salto alto. Quando questionado pela imprensa a respeito de seu figurino, ele declarou que se sentia bem com seu visual. Em seus primeiros anos Prince se vestia provocantemente. Esta ostentação e o fato de se expressar sexualmente no palco e nas letras de suas músicas fizeram o público questionar sua orientação sexual. Isto lhe trouxe problemas como na ocasião em que abriu os shows dos Rolling Stones em Los Angeles no Los Angeles Coliseum em 1981, quando a platéia atirou lixo nele quando vestia um casaco e cueca, sendo vaiado até sair do palco. Em 1980, Prince lança Dirty Mind, seu terceiro álbum. Na banda, Lisa Coleman substitui Chapman, que sai após seus principios religiosos falarem mais alto em protesto às letras de teor sexual de Prince. Dirty Mind é notavelmente conhecido por seu conteúdo sexualmente explícito. Prince abriu os shows para Rick James em 1980 sob o rótulo de “punk funk” aplicado a ambos.

Controversy é lançado em 1981, com o single de mesmo nome entrando pela primeira vez nas paradas internacionais em fevereiro de 1981. Prince simultaneamente à sua carreira, também produz o álbum da banda The Time de Morris Day, colaborando com Vanity, Apollonia e Sheila E. Escreveu hits para artistas como Sheena Easton e The Bangles. Suas músicas receberam covers de Tom Jones, Chaka Khan e Sinéad O´Connor, com Nothing Compares To You de 1990.

Gravou ainda com Madonna, Cindy Lauper, Kate Bush, Gwen Stefani, Rosie Gaines e Sheryl Crow. Como compositor, uma curiosidade é a canção “Manic Monday”, da extinta banda californiana feminina Bangles (liderada por Suzanna Hoffs), que Prince compôs sob o pseudônimo de Christopher.

Prince na década de 80 teve a banda The Revolution acompanhando-o e na década de 90 formou The New Power Generation. Em 1982 lança 1999, um álbum duplo que vendeu mais de 3 milhões de cópias. Os hits deste álbum, como Little Red Corvette e 1999 o consagraram como um dos principais artistas negros da época, ao lado de Michael Jackson e Lionel Richie na ainda iniciante MTV. Delirious, outro hit, alcançou o top 10 da Bilboard Hot 100.

Mas é em 1984 que Prince dá a cartada final para se tornar um superstar. Purple Rain é lançado junto com o filme de mesmo nome. O disco vendeu mais de 13 milhôes de cópias e ficou 24 semanas consecutivas na parada do Bilboard 200. O filme, definido pelo crítico Joe Queena como “sexista, juvenil e mentecapto”, arrecadou somente nos EUA, 80 milhões de dólares nas bilheterias. Purple Rain provou que Prince era um sucesso, um superstar. Duas faixas de Purple Rain, “When Doves Cry” e “Let´s Go Crazy” chegaram ambas no topo dos singles dos EUA e viraram hits internacionais, enquanto a faixa título chegaria ao número 2 do Bilboard Hot 100. Simultaneamente, Prince aparecia como estrela do filme, single e álbum número 1 dos EUA. Prince ganha ainda o prêmio de melhor canção original da Academia por Purple Rain além de melhor trilha sonora de filme, e o álbum foi escolhido pela Rolling Stone como um dos 500 melhores álbuns de todos os tempos.

Mas nem tudo era sucesso, e em 1986 Prince lança seu segundo filme Under The Cherry Moon, que foi um retumbante fracasso, que lhe fez ganhar o “Framboesa de Ouro”, prêmio dado ao pior ator daquele ano. Antes, em 1985, Prince lança Around The World In A Day, que chegou ao número 3 das paradas americanas. A faixa “Raspberry Beret” chega ao número 2 do Bilboard Hot 100.

Em 1986, Prince grava Parade, que foi trilha sonora do filme Under The Cherry Moon, sendo a faixa “Kiss” número 1 da parada norte-americana. Sign O´The Times, lançado em 1987 como álbum duplo recebe várias críticas positivas e entra para a lista dos 100 melhores álbuns de todos os tempos da Rolling Stone e da revista Time, sendo eleito ainda o melhor dos anos 80. Em 1987 Michael Jackson convida Prince para um dueto em seu álbum Bad, mas diferenças artísticas puseram fim ao projeto.

Também em 1987 Prince lança The Black Album, feito para o público negro que supostamente ele perdera por ter feito muitos álbuns “brancos”. Misteriosamente este álbum foi cancelado e seria lançado oficialmente somente em 1994. Seu álbum seguinte, Lovesexy desaponta nas paradas, chegando apenas em décimo primeiro. Em 1989 Prince volta ao número 1 com o hit “Batdance” da trilha sonora do filme Batman. Seu álbum seguinte Graffiti Bridge fica em sexto nos EUA e em primeiro na Inglaterra. Diamonds And Pearls, álbum lançado em 1991, marca a estréia de sua nova banda, New Power Generation. Seu álbum seguinte, décimo segundo de sua carreira, chama-se The Love Symbol Album, que chega ao décimo lugar da parada americana.

Em 1993, ele mudou seu nome para um símbolo impronunciável, que junta os símbolos masculino e feminino e que usou até 2000. Como o nome é impronunciável, ele preferia ser chamado ”o artista anteriormente conhecido como Prince” ou simplesmente “o Artista”. Prince tomou esta atitude por causa da briga judicial com sua gravadora Warner Bros. a respeito dos direitos sobre suas músicas. Em 1993, por requisição da Warner Bros., Prince lança uma caixa com 3 CDs chamada The Hits/The B-Sides. Lançado em 1994, Come foi um fracasso comercial. Em 1995 lançou “The Gold Experience” que emplaca um único hit “The Most Beautiful Girl In The World”. Seu álbum seguinte Chaos And Disorder é o último pelo selo Warner Bros. Livre das obrigações contratuais, lança ainda em 1996 o álbum Emancipation. 

No Valentine´s day de 1996 Prince se casa com Mayte Garcia, uma dançarina de sua banda. Em 1997 nasce seu filho, mas infelizmente morre após o nascimento, vítima de uma rara doença. Este evento trágico desencadeou problemas conjugais que levaram a anulação de seu casamento em 1998.

Em 21 de Abril de 2016, Prince foi encontrado desacordado em sua mansão em Minneapolis. Uma ligação para o serviço de emergência foi feita às 9h43 da manhã, mas os atendentes médicos não puderam reanimá-lo e Prince foi declarado morto devido a uma overdose de fentanil às 10h07. 

A morte do músico repercutiu no mundo todo e sobretudo no meio artístico, com homenagens de diversos artistas como Stevie Wonder, Elton John, Paul McCartney, Mick Jagger, Madonna e Lenny Kravitz. Seu corpo foi cremado numa cerimônia para amigos mais íntimos e parentes. Como não deixou descendentes, a fortuna de Prince, estimada em 300 milhões de dólares, foi dividida entre seus seis irmãos.

Cardi B | Biografia

Desde o lançamento de “Bodak Yellow”, em junho de 2017, a rapper Cardi B não saiu mais do topo, sendo um dos nomes mais citados atualmente quando o assunto é sobre mulheres de destaque no RAP.

A rapper nasceu no Bronx (NY), em 1992, e seu nome de batismo é Belcalis Almanzar. Sua mãe é de Trinidad e Tobago e seu pai da República Dominicana. Em uma entrevista no “The Tonight Show” com Jimmy Fallon, ela conta do porquê de seu nome artístico Cardi B.

“O nome da minha irmã é Hennessy, certo? Então, todo mundo costumava me chamar de Bacardi. Então, eu sempre me chamei de Bacardi. E daí meu nome no Instagram era Bacardi B, mas por alguma razão meu Instagram ficava sendo deletado. Acho que foi o Bacardi que teve algo a ver com isso então eu encurtei para Cardi B”.

Aos 16 anos Cardi B já era membro da gangue dos “Bloods”, ela trabalhava em um mercado e quando foi demitida, começou sua carreira como stripper. Ela fala abertamente sobre essa época da sua vida, e diz a experiência trouxe muitos benefícios para sua vida pessoal e profissional. Em entrevistas, a rapper conta que o salário alto a ajudou a conquistar confiança que precisava para se separar do ex namorado agressivo, o qual ela morava junto na época, e que com o emprego, ela pode voltar aos estudos também. Cardi ansiava em deixar a vida de stripper até os 25 anos, porém conseguiu aos 23.

“Não me arrependo do meu passado, pois essa experiência salvou a minha vida”.

Após a separação, ela começou a postar frequentemente no seu Instagram e Vine, com o seu carisma, bom humor e muita sinceridade, ela começou a ficar famosa na internet. Em 2015 participou do reality show “Love & Hip Hop”, do VH1, programa que acompanha mulheres da cena do rap, onde participou de inúmeras brigas, mas também mostrou seu interesse e suas intenções de entrar no mundo da música.

Depois que o reality acabou, Cardi B lançou a mixtape intitulada de “Gangsta Bitch Music” (volumes 1 e 2) e rapidamente se tornou a grande aposta da gravadora Atlantic Records, que lançou “Bodak Yellow”, a música que levou a rapper ao topo. Com o estouro do single, a artista ocupou o primeiro lugar das paradas americanas por três semanas seguidas, ultrapassando a “Despacito” lançado por Luis Fonsi e “Look What You Made Me Do” da Taylor Swift. Foi um marco memorável, já que a única vez que uma mulher rapper solo esteve no número 1 da Billboard foi em 1998, quando Lauryn Hill ficou no primeiro lugar por duas semanas com a música “Doo Wop (That Thing)”.

Em outubro de 2017 ela foi pedida em casamento pelo rapper Offset, durante uma participação que fazia em um show na Filadélfia com o grupo Migos. A relação dos  dois segue firme e forte na vida profissional e pessoal. Esse mês Cardi B rompeu as especulações que estavam rondando o casal da melhor forma possível e revelou sua gravidez para o mundo, usando um vestido branco e justo dando toda a atenção ao barrigão, durante sua apresentação no programa “Saturday Night Live”, que foi apresentado por Chadwick Boseman, de “Pantera Negra”.

Seu álbum de estreia, “Invasion of Privacy”, foi lançado no dia 06 de abril e já está batendo recordes, passando a marca de 100 milhões de reproduções na Apple Music. Com esse número, ela tornou-se a artista feminina com o álbum mais reproduzido em sua semana de estreia na plataforma de streaming. Antes dela, quem assumia a posição do recorde era Taylor Swift, com “Reputation”, mas o álbum de Cardi B registrou um número de reproduções duas vezes maior que o de Swift no mesmo período.

Aclamado pela crítica, o álbum ganhou o Grammy de Melhor Álbum de Rap, fazendo de Cardi B a única mulher a ganhar o prêmio como artista solo. Em 2020, seu single "WAP", em colaboração com a rapper Megan Thee Stallion, fez dela a única rapper feminina a atingir o topo da Billboard Hot 100 em duas décadas diferentes.

Reconhecida pela Forbes como uma das rappers mais influentes de todos os tempos, Cardi B é conhecida por suas rimas agressivas e letras francas, que receberam ampla cobertura da mídia. Seus inúmeros prêmios incluem um Grammy, sete Billboard Music Awards, dois Guinness World Records, 11 BET Hip Hop Awards, quatro American Music Awards e quatro MTV Video Music Awards. Ela é a rapper feminina mais certificada de todos os tempos no ranking de Melhores Artistas (Singles Digitais) da RIAA, também aparecendo entre as dez artistas femininas mais certificadas de todos os tempos. Em 2018, a Time a incluiu em sua lista anual das 100 pessoas mais influentes do mundo.

Janet Jackson | Biografia

Nascida na cidade de Gary, Indiana, nos Estados Unidos, Janet Jackson, cantora, compositora, dançarina, atriz e produtora musical começou a carreira ainda jovem, quando tinha apenas 22 anos, em 1982.

A norte-americana já vendeu mais de 160 milhões de discos e 70 milhões de singles. A irmã mais nova de Michael Jackson também detém sete prêmios Grammy e diversos recordes.

Em 1993, lançou seu álbum janet., que se tornou um dos mais vendidos da história. Desde então, a fim de separar sua imagem à de sua família, após ter sua própria identidade artística definida, Jackson assina como "Janet". Conhecida como The R&B Queen, teve cinco álbuns consecutivos listados como os mais vendidos da história dos Estados Unidos.

Rhythm Nation, o quarto álbum da artista, foi classificado pela revista Rolling Stone como um dos 50 melhores discos da história. Fora isso, a cantora acumula 10 singles na primeira posição da Billboard Hot 100.

No início de 2015, após anos de hiato, a norte-americana lançou seu 11º disco de estúdio, nomeado Unbreakable, e deu início a uma turnê de mesmo nome.

Durante a série de apresentações, ela teve de anunciar uma nova pausa na turnê e na carreira, o que causou estranheza nos fãs e gerou especulações. Janet já estava, na verdade, preparando-se para receber seu filho.

Retornou aos palcos em setembro de 2017 e, após 56 apresentações, encerrou a Unbreakable Tour.

Inspiração para outros artistas como Jennifer Lopez, Janet Jackson foi considerada a sétima maior artista e dançarina de todos os tempos. Em 2013, a Forbes anunciou que fortuna de Janet alcançou a marca de US$ 1,2 bilhão de dólares, fazendo dela a única cantora e atriz negra bilionária da história do entretenimento.

Matt Bomer | Biografia

Fãs da série de televisão USA Network, WhiteCollar conhece muito bem Matt Bomer, o cara que fez o papel de Neal Caffrey, os vigaristas incrivelmente inteligentes e multitalentosos que revelaram segredos ao agente especial do FBI Peter Burke. Continua sendo seu programa de TV mais antigo.

Bomer também tem alguns créditos na tela grande para suanome, principalmente Magic Mike (2012) e sua sequência, Winter's Tale (2014) e Nice Guy (2016). O ator nascido em Missouri e criado em Houston ganhou alguns prêmios cobiçados, incluindo o Golden Globe Award de 2015 como Melhor Ator Coadjuvante - Série, Minissérie ou Filme de Televisão por seu papel em O Coração Normal.

Matt Bomer é gay. Sua sexualidade foi descrita em Hollywood como um segredo aberto até 2012, quando ele confirmou publicamente sua sexualidade, reconhecendo seu parceiro de longa data Simon Halls ao receber seu Prêmio Humanitário Steve Chase.

"Eu gostaria especialmente de agradecer minha lindafamília: Simon, Kit, Walker, Henry. Obrigado por me ensinar o que é o amor incondicional. Você sempre será minha realização mais orgulhosa. Deus te abençoê."

Falando à OUT Magazine sobre como o passeio do marido o fez se sentir, disse Simon Halls;

"Eu estava na platéia e não achei nada além de muito fofo. Fiquei orgulhosa por meu marido ter recebido um prêmio e fiquei emocionada por ele nos agradecer. ”

Bomer disse à Details Magazine em 2014 que se casara com Halls em 2011. Ele também disse a essa fonte que houve um tempo em que ele teve relacionamentos românticos com garotas.

“Naquela época, eu estava sem noção e, obviamente,lugar diferente em relação à minha sexualidade”, disse Bomer, referindo-se ao seu tempo no ensino médio. "Eu mantive relações românticas com garotas - o que quer que isso signifique aos 14 anos. E isso abalou completamente o meu mundo ... é apenas um incrível apelo às armas".

Bomer em 2014 falou à revista OUT sobre seu casamento com Halls. Ele disse;

“Foi muito frio. Muito pequeno - apenas o nosso mais próximo e querido. Existe uma segurança, uma validade de saber que é legal. É difícil colocar em palavras. É apenas uma sensação, eu acho - algo sobre dizer votos na frente das pessoas ao seu redor que amam e apoiam você. Eu acho que foi bom para a nossa família.”

O marido de Bomer, Simons Halls, nasceu em 12 de janeiro de 1964 e é descendente de canadenses. Ele é um homem poderoso nos bastidores de Hollywood, onde trabalha como publicitário.

Salões formados pela University of Southern Califórnia em 1985, por seu perfil no LinkedIn. Ele frequentou a Crescent School, em Toronto. De acordo com sua biografia da USC Annenberg, Halls começou sua carreira de relações públicas na Warner Bros. Seu próximo trabalho o levou à Rússia, onde atuou como gerente de relações públicas do primeiro McDonald's Restaurant do país por dois anos antes de retornar aos Estados Unidos.

Nos EUA, Halls rapidamente conseguiu um emprego na BWRRelações públicas como gerente de contas. Na BWR, Halls administrou as campanhas publicitárias de estrelas como Sarah Jessica Parker, Annette Bening, Jude Law e muito mais.

Ao lado de alguns parceiros, formaram a agência Huvane Baum Hall em 1995. A empresa rapidamente se tornou uma das mais bem-sucedidas de Hollywood. Seu sucesso até atraiu gigantes da Madison Avenue. A empresa foi vendida em 2001 para o Grupo Interpublic.

Simons e seus parceiros fundiram sua agênciacom o PMK para formar Relações Públicas PMK/HBH. Ele se tornou o CEO da nova fusão. Sob a tutela de Halls, a agência registrou uma receita média anual de US $ 15 milhões. Ele administrou a campanha do Oscar para filmes como Gladiator, American Beauty, Hidden Dragon e muito mais. Em 2010, Simon e seus parceiros se separaram da fusão e formou a SLATE PR. A Agência agora tem mais de 450 clientes, incluindo Ryan Murphy, Ridley Scott e muito mais. SLATE recebeu pelo menos 54 indicações ao Oscar e 200 indicações ao Emmy.

Embora fontes tenham dito que Simon conheceu Matt enquanto ele trabalhava como gerente de relações públicas, Matt confirmou que Simon não gerencia seus interesses comerciais.

Em uma entrevista de 2015 ao Hollywood Reporter, ele disse;

“Como qualquer parceiro em qualquer relacionamento, procuroadvogado, mas tenho meu próprio publicitário. Como temos três filhos com menos de 10 anos, não temos tempo para conversar sobre [trabalho]. Estamos mais preocupados em garantir que os almoços sejam feitos e todos cheguem à escola a tempo. "

Matt e Simon têm três filhos juntos, todos nascidos via barriga de aluguel. O primeiro filho, Kit nasceu em 2005. Os outros dois são gêmeos Walker e Henry, nascidos em 2008.

Fortuna de Matt Bomer: US $ 10 milhões