sexta-feira, 31 de março de 2023

John Wick voltará após Baba Yaga? Lionsgate quer mais Keanu Reeves

 

Lançado em 23 de março, John Wick 4: Baba Yaga (John Wick 4: Chapter 4) já fez história ao se tornar o filme de maior sucesso financeiro da franquia, considerando apenas sua estreia. Nos Estados Unidos, a produção de ação arrecadou US$ 73,5 milhões em seu primeiro final de semana de exibição, e US$ 135 milhões globalmente.

Os números, inclusive, mostram que John Wick vem melhorando em termos de bilheteria a cada estreia. Ou seja, quanto mais filmes são lançados, mais sucesso (e dinheiro) a narrativa angaria. Com isso em mente, a Lionsgate, produtora da franquia John Wick, não pensa em desacelerar as obras do universo de assassinos, que conta com Keanu Reeves como protagonista.

John Wick 4: entenda final do filme e cena pós-créditos

De acordo com o CEO da Lionsgate, Joe Drake, os fãs podem esperar por novidades no futuro e, possivelmente, por um retorno de Keanu Reeves. "Não estamos prontos para dizer adeus para Keanu com essa franquia", disse em entrevista ao Deadline.

Keanu Reeves vai voltar como John Wick?

A revelação de Drake é uma surpresa para os fãs, uma vez que o final de John Wick 4 mostra um desfecho mais definitivo para o personagem de Reeves, diferente dos demais filmes da franquia, que sempre deixavam ganchos para que a história continuasse. "Há várias coisas diferentes que podemos fazer. Eu vi esse filme cinco vezes na última semana. Eu consigo enxergar a forma como a audiência o move", explicou o executivo.

Por enquanto, não há uma confirmação de que Reeves voltará para novos filmes focados em John Wick, mas, se depender de Drake, o astro de Matrix ainda terá muitas cenas de ação para realizar. Por enquanto, sabemos apenas que o artista deve fazer aparições nos spin-offs de John Wick.

O primeiro deles é o filme Ballerina, com Ana de Armas, que estreia em 2024. Já o segundo é uma série chamada The Continental, que estreia ainda este ano no streaming Peacock, sem previsão de lançamento definida para o Brasil.

Maratona John Wick 4: onde assistir aos filmes da franquia no streaming

Por fim, o CEO da Lionsgate revelou que John Wick 4 já é um sucesso muito por conta da abordagem que a produção resolveu dar ao filme e ao personagem de Reeves. "John Wick não é um super-herói. Ele é um homem que perdeu a única coisa que amava no começo da franquia; tudo o que ele fez depois disso motivou suas ações. Ele é um homem em busca de paz. Há uma chance de que John Wick encontre paz".

quinta-feira, 30 de março de 2023

Veja trailer dublado do filme Cavaleiros do Zodíaco

 

Os Cavaleiros do Zodíaco - Saint Seiya: O Começo (Knights of the Zodiac), live-action baseado na famosa obra de Masami Kurumada, lançada em 1986, está cada vez mais próximo. Produzido pela Sony Pictures, o filme, dirigido por Tomasz Baginski e roteirizado por Josh Campbell, Matt Stuecken e Kiel Murray, estreia nos cinemas brasileiros em 27 de abril. O que, claro, tem deixado os fãs, que esperaram por anos por uma adaptação, bem animados e ansiosos.

Cavaleiros do Zodíaco: qual é ordem correta para assistir ao anime

Os Cavaleiros do Zodíaco - Saint Seiya: O Começo, inclusive, ganhou um trailer nacional recentemente, que mostra o que os fãs do mangá e do anime podem esperar. Com muita ação, explosões, lutas e cenas de tirar o fôlego, o vídeo mostra que, enfim, a saga dos guerreiros pode ganhar uma adaptação digna de sua grandeza.

Confira o trailer de Os Cavaleiros do Zodíaco - Saint Seiya: O Começo, com dublagem em português brasileiro. O cavaleiro de Pegasus, no entanto, não possui a mesma voz que o clássico anime.


O que esperar do live-action de Cavaleiros do Zodíaco?

Por enquanto, como é possível ver nos comentários do trailer, a obra tem arrancado muitos elogios dos fãs, que gostaram do que viram nas cenas. Apesar de ainda estarem levemente temerosos, especialmente por conta de algumas adaptações live-action não muito boas que foram realizadas recentemente (Dragon Ball e Death Note, por exemplo), os consumidores de projetos japoneses parecem estar dando um voto de confiança ao longa-metraem da Sony.

A trama do live-action acompanha Seiya, um jovem órfão e sem um lar que, ao perceber que possui uma energia cósmica misteriosa, inicia uma jornada completamente inesperada. Ao conhecer uma mulher que é a reencarnação da deusa Athena, Seiya descobre que será um dos cavaleiros responsáveis por protegê-la e, para tanto, precisa passar por um árduo treinamento e conquistar a poderosa armadura de Pegasus.

Cavaleiros do Zodíaco: youtuber encontra adaptação nunca vista da série

O live-action de Os Cavaleiros do Zodíaco tem nomes conhecidos de Hollywood no elenco, incluindo Mark Dacascos, Famke Janssen, Sean Bean, Madison Iseman, Nick Stahl, Mackenyu, Diego Tinoco e David Torok.

Cavaleiros do Zodíaco teve seu mangá e anime lançados em 1986, no Japão, e logo se tornou uma febre em diversos lugares do mundo. No Brasil, o desenho animado estreou em 1994 e, desde então, é um dos mais lembrados e celebrados por amantes da cultura japonesa.

terça-feira, 28 de março de 2023

Biografia de Fernanda Torres

 

Nascimento: 15 setembro 1965
Idade: 57 anos
Profissão: Atriz / Escritora
Signo: Virgem
País: Brasil
Cidade: Rio de Janeiro - RJ

Fernanda Pinheiro Esteves Torres, conhecida apenas como Fernanda Torres, é uma atriz e escritora brasileira, filha dos artistas consagrados Fernanda Montenegro e Fernando Torres. Desde a infância, ela costumava acompanhar os ensaios dos pais nas coxias de teatro. Aos 13 anos, Fernanda ingressou na escola de teatro Tablado, no Jardim Botânico, Zona Sul do Rio de Janeiro.

Em 1978, fez sua estreia teatral em uma peça montada pela professora Maria Clara Machado, "Um tango Argentino" (1972). No ano seguinte, participou do programa "Nossa Cidade", na TV Educativa do Rio (TVE), com direção de Sérgio Brito, e do episódio "Queridos, Fantásticos Sábados", da série "Aplauso", dirigida por Domingos Oliveira, na TV Globo.

Nos anos 1980 fez vários trabalhos na TV, no teatro e no cinema. Fez sua primeira novela na TV Globo, "Baila Comigo", em 1981, no papel de Fauna Rosa França. Atuou na novela "Brilhante", no mesmo ano, e, em 1982, fez o filme "Inocência", que marcou sua estreia no cinema.

No ano de 1993, atuou na novela "Eu Prometo", na minissérie "Parabéns pra Você", no especial "O Fantasma de Canterville" e em "Concertos para a Juventude", incluindo outros trabalhos. Se destacou como a protagonista Simone Marques no remake da novela "Selva de Pedra" em 1986, contracenando com Tony Ramos, com quem fez par romântico na trama.

No teatro, se destacou em espetáculos como "O Império Das Meias Verdades" (1983), do seu então marido Gerald Thomas, e foi muito elogiada por sua atuação em "Orlando" (1989). No cinema, atuou nos filmes "A Marvada Carne", em 1985, que lhe rendeu o prêmio de melhor atriz no Festival de Gramado, e "Kuarup", em 1989.

Com o filme "Eu Sei que Vou Te Amar" (1985), de Arnaldo Jabor, recebeu a Palma de Ouro de melhor atriz no Festival de Cannes, aos 19 anos. Em "Com Licença, Eu Vou à Luta", de 1986, foi eleita a melhor atriz no Festival de Cinema de Nantes, na França, além de receber uma indicação no Festival de Locarno, na Suíça.

Em 1998, se casou com o diretor de cinema e publicidade Andrucha Waddington.

Nos anos de 1990, passou a investir mais na comédia. Após fazer a minissérie "Luna Caliente" (1999), emendou vários papéis na TV, como em episódios da série "A Comédia da Vida Privada" e como protagonista da série "Os Normais" (entre 2001 e 2003), ao lado de Luiz Fernando Guimarães. O sucesso do programa foi tanto, que ganhou as telas de cinema em dois filmes.

Paralelamente à TV, Fernanda Torres se dedicou a trabalhos no cinema, conquistando o seu espaço. Participou de "One Man´s War" ("A Guerra de um Homem", em 1991) de Sergio Toledo, tendo no elenco o ator Anthony Hopkins e a argentina Norma Aleandro. Fez o longa "Terra Estrangeira" (1996), de Walter Salles Jr. e Daniela Thomas, e o filme de Bruno Barreto "O Que é Isso, Companheiro?" (1997), sendo este indicado ao Oscar de Melhor Filme Estrangeiro.

No ano de 1999, a atriz atuou em "Gêmeas". Em 2003, foi dirigida pelo irmão, Cláudio Torres, no filme "Redentor". Ele também produziu e escreveu o filme. Dois anos mais tarde, contracenou com a mãe em "Casa de Areia". No mesmo ano integrou o elenco do filme "Saneamento Básico, o Filme", assim como "Jogo de Cena" (2007). Em 2009, atuou em "A Mulher Invisível" e "Os Normais 2 - A Noite Mais Maluca de Todas".

Se destacou nos palcos atuando no monólogo "A Casa dos Budas Ditosos", que estreou em 2003. Fez sua estreia como dramaturga em "Deus é Química", lançado em 2009, contracenando com Luiz Fernando Guimarães, Francisco Cuoco e Jorge Mautner. Em 2010, estrelou a minissérie "As Cariocas", de Daniel Filho.

Fernanda é casada desde 1998 com o cineasta Andrucha Waddington, com quem tem dois filhos: Joaquim, nascido em 2000, e Antônio, em 2008. No ano seguinte o casal passou por uma crise e se separou, mas reatou em 2010. A atriz já namorou por dois anos e meio o jornalista e apresentador Pedro Bial quando tinha 17 anos, além do diretor de teatro Gerald Thomas, com quem ficou por quatro anos.

domingo, 26 de março de 2023

The Witcher: A Origem entrega épico curto, mas cativante

 

Quando pensamos no universo de The Witcher, o rosto de Henry Cavill como Geralt de Rívia é uma das primeiras imagens que vêm à cabeça. Por isso, é estranho imaginar uma produção da franquia sem a aparição do Carniceiro de Blaviken. Ainda assim, mesmo antes da anunciada saída de Cavill da produção, a Netflix decidiu apostar nesse cavalo e criou The Witcher: A Origem, uma história derivada que data mais de um milênio antes da primeira menção ao nome do Lobo Branco. Mesmo sem seu principal personagem, a franquia encontra equilíbrio entre carisma e épico em uma história que vai direto ao ponto.

A minissérie comandada por Déclan de Barra desvenda alguns mistérios do universo Witcher enquanto entretém com sete protagonistas um tanto peculiares: Scian, sábia a elfa do clã Fantasma (Michelle Yeoh); Éile, do clã dos Corvos, uma hábil lutadora e dona de uma voz incomparável (Sophia Brown); Fjall, do clã dos Cães (Laurence O’Fuarain), um grandalhão de poucas palavras; o assassino em redenção Brother Death (Huw Novelli); os irmãos celestiais Syndril e Zacaré (Zach Wyatt e Lizzie Annis); e a hilária anão Meldof (Francesca Mills).

O grupo, que lembra a formação clássica de uma campanha de RPG com as mais variadas habilidades, se reúne ao longo dos três primeiros episódios com um objetivo comum: destronar a imperatriz élfica Merwyn (Mirren Mack), que dizimou todos os clãs élficos para governar o mundo e trazer de volta a Era Dourada — ápice socioeconômico de seu povo. A mistura de guerras, intrigas palacianas e magia do caos dá origem ao primeiro bruxo, bem como à Conjunção das Esferas, quando os mundos humano, élfico e dos monstros se tornam um só — como conhecemos em The Witcher.

Essa história é contada com ótimas atuações do hepteto principal, que entrega atuações infinitamente superiores ao elenco coadjuvante. Toda a campanha de marketing feita sobre a presença de Michelle Yeoh, nome mais famoso do elenco, não é por acaso. Mesmo sua personagem não sendo a mais importante para a história, é o brilhantismo de Yeoh que nivela as interações do elenco para cima; ela e os demais seis protagonistas fazem a história girar com muitas doses de carisma e alívio cômico entre as várias cenas de pancadaria.

A trama de A Origem se esforça para ser original em um universo com tom já estabelecido e, para isso, abre mão do sombrio em troca do fantástico. Até mesmo em suas cores e tons, a fotografia aqui é mais colorida e iluminada, evitando os pântanos obscuros e as estradas noturnas a que o público se acostumou na trajetória de Geralt. No contexto em que estreia, antecedida por grandes obras de fantasia, é inevitável a comparação entre a série da Netflix e os sucessos Anéis de Poder, do Prime Video, e A Casa do Dragão, da HBO. Fica evidente a tentativa de beber das mesmas fontes: tentativas de golpes de estado, disputa de poder entre herdeiros e o puro mal tentando corromper o coração dos que estão no caminho da luz são alguns elementos presentes também aqui.

Entretanto, não há espaço para que A Origem alcance a grandiosidade das concorrentes. Por mais que a história mostre possibilidades de expandir seus horizontes, a minissérie já nasce limitada e seus honestos quatro episódios não são o bastante para que ela alcance seu ápice. O pouco tempo de tela não desperdiça apenas possibilidades para a história, mas também o talento de seu elenco principal, que poderia entregar ainda mais com uma ou duas horas extras.

Ainda assim, a minissérie cumpre o que promete, um épico divertido num formato compacto, algo que foge do padrão de séries da Netflix, que sempre aponta para oito ou dez horas por temporada. Apesar de não se descolar completamente de The Witcher, A Origem é um bom entretenimento para quem não tem contato com o universo de Andrzej Sapkowski. Os quatro episódios do derivado deixam aprendizados para a série principal, que pecou em apostar suas fichas apenas na presença de Cavill.

The Last Of Us: Bella Ramsey entrega previsão de estreia da 2ª temporada

 

Neste domingo (19), durante sua participação no “The Jonathan Ross Show”, na televisão britânica, Bella Ramsey entregou a previsão de estreia da segunda temporada de “The Last Of Us”. As informações são do The Independent.

Vai demorar um bom tempo”, revelou a atriz ao ser questionada sobre os novos episódios. “Acho que vamos filmar no final deste ano ou começo do próximo, então [o lançamento] deve acontecer entre o final de 2024 e começo de 2025.

No programa, Bella aproveitou a oportunidade para falar sobre a sua amizade com Pedro Pascal.

Vale lembrar que, neste domingo (19), Neil Druckmann compartilhou um pôster da segunda temporada. Na imagem, é possível ver o antebraço de Abby, uma personagem inédita na série, segurando um martelo ensanguentado.

Sem ‘The Last of Us’ na HBO esta noite. Mas a segunda temporada já está a caminho! Resistir e sobreviver!”, escreveu o criador do jogo que, ao lado de Craig Mazin, atua como diretor, roteirista e produtor da adaptação.

 

Segunda temporada

Com o encerramento da primeira temporada de “The Last Of Us”, os criadores da produção já começaram a falar sobre o futuro da série. Em uma entrevista a Variety, Druckman e Mazin revelaram que o segundo jogo da franquia, lançado em 2020, será destrinchado em mais de uma temporada.

Não. Sem chance”, respondeu Mazin ao ser questionado sobre o material ser adaptado em apenas uma temporada. Druckmann acrescentou: “É mais de uma temporada”.

No entanto, eles não especificaram se a trama será dividida em duas ou mais temporadas. “Não diremos quantas. Mas mais de um é factualmente correto”, concluiu Mazin.

Diversos personagens da Parte I retornam à Parte II do jogo, incluindo Joel e Ellie. No entanto, novos rostos dão luz à continuidade da história, que tem como trama central os acontecimentos que sucedem a escapada dos protagonistas do hospital comandado por Vagalumes.

 

The Last Of Us

Ambientada em 20 anos após a destruição da civilização moderna, em uma sociedade dominada por zumbis, a trama é centrada no relacionamento entre Joel, um contrabandista da nova realidade, e Ellie, uma adolescente que pode ser o antídoto para a cura de uma doença mortal.

Além de Pedro Pascal e Bella Ramsey, a nova produção ainda reúne um elenco formado por Gabriel Luna, Merle Dandridge, Nico Parker, Murray Bartlett, Con O’Neill, Anna Torv e Jeffrey Pierce.

sexta-feira, 24 de março de 2023

Lana Del Rey estreia novo disco sensível e intimista

 

Cerca de dois anos após a estreia de “Blue Bannisters”, Lana Del Rey está de volta com um novo projeto. Ela entrega aos fãs nesta sexta-feira (24), após um pequeno atraso, o disco “Did you know that there’s a tunnel under Ocean Blvd”.

Repleto de canções intimistas e de letras absolutamente afiadas, inclusive criticando as falácias do sonho americano e seu conservadorismo, a cantora e compositora reafirma seu lugar de destaque na música pop – sobretudo, a partir do fortalecimento de sua parceria com o produtor Jack Antonoff (sim, ele está de volta!).

Entre os destaques estão “A&W”, “Sweet” e “Let The Light In”.

quarta-feira, 22 de março de 2023

Hot 100: Miley Cyrus retorna ao topo e Selena Gomez aparece no Top 10 da parada

 

Divulgado nesta terça-feira (21), o Top 10 da Billboard Hot 100, a principal parada que contabiliza a venda e reprodução de singles nos Estados Unidos, mostrou que as ex-acts estão com tudo!

Miley Cyrus retornou ao topo do chart pela 7ª semana com o hit “Flowers”, do disco “Endless Summer Vacation“, enquanto Selena Gomez aparece na 8ª posição com “Calm Down”, parceria com Rema.

Ariana Grande, por sua vez, ocupa a 4ª colocação com o remix de “Die For You”, em parceria com a sua quase dupla sertaneja, The Weeknd.


Endless Summer Vacation

Estreando na terceira posição da Billboard 200 na atualização deste domingo (19) Miley abriu as portas para o disco “Endless Summer Vacation” no dia 10 de março. Além do hit “Flowers”, o hinário hospeda faixas como “River” e “Jaded”.

De volta às suas raízes a cantora também liberou mais um especial da série “BACKYARD SESSIONS”, que já está disponível na Disney+. Nele, além das novas canções, a artista canta “The Climb”, em comemoração aos 14 anos do hit.

Sleeper Hit

Lançada em agosto do último ano, a parceria entre Selena Gomez e Rema vem ganhando os ouvidos do público pouco a pouco. “Calm Down” vem, ainda, viralizando nas redes sociais, fato que tem ajudado na popularização da canção, que vem crescendo exponencialmente nas paradas.

terça-feira, 21 de março de 2023

Entrevista com Luene Rocha, gerente de vendas de Multiporpriedade

 
Por Dardinelhes


A página Ponto Zzero, traz com exclusividade, entrevista com Luene Guerra, Gerente de Sala de um dos maiores grupos de Multipropriedade de turismo, no Nordeste.

Natural do Estado do Pará, a profissional, tem formação em Serviço Social, pela Faculdade Estácio de Sá e hoje. cursa Direito como forma de ampliar seu conhecimento profissional. Há cerca de dois resolveu aceitar o convite para fazer parte da equipe administrativa da W7, braço da gigante em multipropriedade da WAM, seguindo carreira e obtendo sucesso e reconhecimento, até os dias de hoje. 

PZ – Quais empresas você trabalhou desde que ingressou no mercado de turismo?
LR - LATAM, CVC, WAM, BTN GROUP e atualmente integro a equipe do Grupo Hospedar.

PZ –Como foi seu ingresso nesse mercado que só cresce entre os brasileiros?
LR - Comecei no setor administrativo da WAM em 2020. Assim, tive acesso ao mercado de propriedade compartilhada, me encantei com o sistema, e me preparei para fazer parte da área comercial.

PZ – Quem é a Luene Guerra, mulher, profissional de sucesso, reconhecida pela Multipropriedade.
LR – Digamos que sou uma mulher igual a todas as outras brasileiras que querem evoluir, aprender e a se superar profissionalmente. Me considero uma mulher sagaz, com objetivos e compromissos comigo mesma. Logo, isso é a maior motivação para a minha evolução. Mas também amante da família, das boas companhias, e grata com todos aqueles que já estiveram de mãos dadas comigo.

PZ – Como você enxerga o mercado da multipropriedae e timeshare no Brasil?
LR – O mercado de compartilhamento é extremamente inteligente e oferece às pessoas que o conhecem mais qualidade de vida. Proporcionando momentos e lembranças incríveis de conhecer lugares diversificados e com isso, agregando momentos inesquecíveis as suas vidas.

PZ – Qual a linha adotada para gerenciar sua equipe? Você se considera uma gestora democrática?
LR - Sim! Sou uma Gestora Democrática. Afinal, não existe gestão sem equipe. A equipe é o reflexo da liderança e o bom gestor não teme em perder o seu lugar. Preocupa-se em formar novos líderes capacitados para o mercado.

PZ - Quais os destinos, países e estados, são mais procurados pela parcela de brasileiros que aderiram ao sistema de multipropriedade e timeshare?
LR – Até o presente momento temos Cancun, Europa, Gramado, Maldivas, Alagoas.

PZ – Qual destino, resort/hotel você indica para os leitores do Ponto Zzero?
LR - Para quem quer um Resort aqui pertinho, que possa chegar sem nenhum problema, e de carro, indico o Beach Park Resort (excelente para famílias) e Enotel em Pernambuco.

PZ - Quais seus planos para o futuro?
LR – Me desenvolver mais ainda dentro desse mercado e formar novos líderes, e claro, ter minha própria Comercializadora.

PZ – Quem foi sua maior inspiração?
LR - Vou citar uma pessoa que me deixava encantada com o seu carisma e cuidado com as famílias convidadas. Ytuane! Ela é simplesmente sensacional no que faz. Aprendi muito com a forma dela trabalhar. Foi a minha inspiração na Consultoria.

PZ – Poderia citar um filme que te marcou:
LR - Sete Vidas (um dos mais reflexivos e marcantes), de Gabriele Muccino com Will Smith no papel principal. 

PZ – Um livro:
LR - Antifrágil de Nassim Nicholas Taleb. 

PZ – O que gosta de fazer com seu tempo de folga?
LR - Aproveitar a companhia da minha família, sair para apreciar uma boa culinária e bons vinhos.

PZ – Deixe uma mensagem para seus seguidores e profissionais do mercado imobiliário do Brasil.
LR - No ramo de timesharing e Multipropriedade, irão se depararar com muitas promessas, diante disso, as pessoas mudam em demasia de projetos. Não façam isso, caso tenham como objetivo alçar vôos mais altos nas empresas que estão. Borderô alto se constrói com raízes, foco e objetivos.

Vocês podem acompanhar o trabalho de Luene Rocha através de suas redes sociais:
Instagram: @lueneguerra

segunda-feira, 20 de março de 2023

“Amor Perfeito”: novela das 18h traz o retorno de Camila Queiroz, a volta de Mariana Ximenes à vilania e elite negra brasileira

 

Cheia de intrigas, dramas e muito romance, “Amor Perfeito“, obra escrita por Duca Raschid, Júlio Fischer e Elísio Lopes Jr. com direção artística de André Câmara, marca o retorno de Camila Queiroz à emissora carioca, após um conturbado momento entre a atriz e o canal, no final das gravações de “Verdades Secretas 2“, em novembro de 2021.

Além disso, um dos trunfos da produção, também, é a volta de Mariana Ximenes ao papel de uma vilã, depois de doze anos. Sua última megera foi a vilã Clara, em “Passione

Livremente inspirada no clássico “Marcelino pão e vinho”, de José María Sánchez Silva, publicada pela primeira vez no começo dos anos 1950, a obra apresenta uma trama ambientada na cidade fictícia de Águas de São Jacinto, em Minas Gerais, no final dos anos de 1930 e início de 1940.

Tendo o amor como pilar central, a novela explora todas as formas e interações que esse sentimento pode trazer. “É o lugar que a gente escolheu para falar de um amor maior, pela humanidade, pais e filhos… É um momento que a gente precisa falar sobre esse sentimento. A gente se colocou o desafio de construir uma novela brasileira em essência”, afirmou Duca, uma das autoras, em coletiva de imprensa virtual.

Apesar de ser inspirada em um grande sucesso da literatura, foram necessárias inúmeras alterações no enredo. “A primeira ideia da novela foi Marcelino. Sentimos que tinha uma semente muito bacana. Tinha um fio que era precioso, muito bom para uma novela. Mas, o filme e livro não tem uma estrutura de folhetim”, comentou Júlio Fischer aos jornalistas.

Acolhido desde os primeiros dias de vida pelos religiosos da Irmandade de São Jacinto dos Clérigos, Marcelino (Levi Asaf), de apenas oito anos, sonha em conhecer sua mãe, a jovem Maria Elisa, a Marê (Camila Queiroz). Já Marê que sonhava em cuidar do filho, teve seus planos interrompidos pela ambição da madrasta Gilda (Mariana Ximenes). Vai dar o que falar!

 

Sofrendo mais que a Juliette

Inicialmente, a história apresenta o encontro entre Marê, uma moça rica, estudante de Administração e Finanças, e o jovem médico Orlando, que acabam se apaixonando. Noiva de Gaspar (Thiago Lacerda), filho mais velho do prefeito Anselmo (Paulo Betti) e da primeira-dama Cândida (Zezé Polessa), Marê contraria os desejos do pai, o empresário Leonel Rubião (Paulo Gorgulho), para viver esse amor.

Mas, como tudo sempre pode piorar, a morte trágica do pai e a ação da madrasta para culpá-la faz com que Maria Elisa seja presa injustamente. Porém, a jovem já estava grávida de Orlando e não consegue criar a criança.

Nasce a partir daí o desejo e força para ir em busca do seu filho desaparecido. “Eu não sou mãe, então também descubro (a relação) fazendo. A Marê tem essa coisa de descobrimento. É a força mais potente que existe dentro dela”, comentou Camila.

Acreditando em algumas fake news, o médico fica completamente desmotivado e decide ir embora do país ao descobrir um segredo do passado que envolve sua família e de sua amada. 

 

Estética

Para a construção da novela, os autores tiveram um cuidado especial com os recursos visuais do folhetim. Com algumas inspirações, como a série “Bridgerton“, da Netflix, a novela vai além e apresenta como base a própria história do Brasil, muitas vezes, desconhecida.

A gente começa pelo fato de que o nosso Marcelino (Levi Asaf), na nossa versão, é um menino negro. Isso já norteia todo o desenvolvimento da história”, apontou Fischer. “A gente decidiu mostrar uma elite negra que sempre existiu, mas que foi apagada. Vamos falar de racismo também, mas os personagens não estão lá para serem afetados pelo racismo”, complementou Duca.

“Esteticamente, também, a gente está obedecendo a referências históricas. É uma cidade ficcional, sim, mas não é uma cidade fantasiosa. É uma cidade que bebe muito da realidade que a gente absorveu em pesquisa. Temos referências quase absolutamente desconhecidas da nossa chamada elite intelectual”, finalizou Júlio Fischer.

domingo, 19 de março de 2023

“Endless Summer Vacation”: Miley Cyrus debuta disco no Top 3 da Billboard 200

 

A partir do momento que “Flowers” se consolidou como um hit estável nos charts e paradas, os fãs de Miley Cyrus podiam jurar que o disco “Endless Summer Vacation” estrearia no topo da Billboard 200. No entanto, a sensação do country Morgan Wallen e o girlgroup sul-coreano de k-pop TWICE mostraram uma força maior na parada de álbuns mais importante dos Estados Unidos. Neste domingo (19), a atualização veio e Miley aparece com seu oitavo álbum de estúdio na 3ª posição, com 119 mil unidades vendidas.

Desse montante, foram contabilizados 80,61 milhões de streams e 55 mil cópias vendidas. Uma posição acima está o TWICE, que debutou em #2 com o álbum “READY TO BE”, que comercializou 153 mil unidades. E no topo temos o estadunidense Morgan Wallen, com o disco “One Thing At A Time”, em grande vantagem no alto de suas 259 mil unidades vendidas. É a segunda semana do disco em #1. É dele, ainda, o atual topo da Billboard Hot 100, com a música “Last Night”.

No entanto, não se pode dizer que a intérprete de “Flowers” não estreou o projeto com força… “Endless Summer Vacation” se tornou o disco de uma artista feminina com a maior semana de vendas em 2023. Além disso, a nova empreitada da artista vendeu o dobro de cópias se comparado ao “Plastic Hearts” (2020), álbum anterior dela, em sua semana de abertura.

Faixa-destaque do álbum, “Flowers” segue no topo do Top 50 Global do Spotify há mais de 55 dias não consecutivos, com um total de 726 milhões de plays. “River”, segundo single do projeto, é outra faixa que vem se destacando, com mais de 24 milhões de reproduções na plataforma. “Jaded” é mais uma canção que vem registrando um grande crescimento em streams, sendo uma das favoritas dos fãs.

sábado, 18 de março de 2023

U2 reescreve a própria história com coletânea comemorativa; ouça “Songs of Surrender”

 

Uma das bandas mais bem-sucedidas de todos os tempos, o U2 lança nesta sexta-feira (17) uma coletânea com 40 faixas.

A ideia é celebrar seu legado de mais de quatro décadas com uma seleção de canções agora reimaginadas, pensando os contextos extremos aos quais a banda foi submetida nesse meio tempo: dos pequenos festivais à lista de turnês mais lucrativas da história.

Existe uma espécie de aspecto gladiador nas apresentações ao vivo quando você está nessa situação”, disse o músico The Edge à agência AP. “O material tem que ser bastante ousado e até estridente às vezes. Com essa reimaginação, pensamos que seria divertido ver a intimidade como uma nova abordagem, que a intimidade seria o novo punk rock, por assim dizer.”

Boa parte das gravações ocorreu em casa, durante apandemia. Sem um roteiro pré-estabelecido, eles foram entrando no clima e preparando a estensa curadoria que transita entre a alegria e a dor de um repertório rico, muito íntimo.

Há mudanças nas letras e reorganização de arranjos, a fim de refletir ainda as transformações às quais o grupo também foi submetido com o avançar do tempo.

Selena Gomez é a primeira mulher a atingir 400 milhões de seguidores no Instagram

 

Nesta sexta-feira (17), Selena Gomez atingiu um marco histórico nas redes sociais e se tornou a primeira mulher a atingir a marca de 400 milhões de seguidores no Instagram.

Agora, Selena é a terceira pessoa do mundo a conseguir tal feito, já conquistado anteriormente pelos futebolistas Cristiano Ronaldo (561 milhões) e Lionel Messi (442 milhões).

No mês passado, em fevereiro, Selena retornou ao posto de mulher mais seguida do Instagram ao ultrapassar os números de Kylie Jenner. A mais nova do clã Kardashian acumula, atualmente, 382 milhões de seguidores.

Usher está de volta; vem ouvir o inédito single “GLU”

 

Três anos depois de sua última música inédita, “Bad Habits”, Usher está de volta! Ele encerra seu hiato e retorna nesta sexta-feira (17), com o lançamento de um R&B intitulado “GLU”.

A faixa abre caminhos para o nono álbum de estúdio do cantor e compositor, além de marcar mais uma parceria sua com os produtores Sean Garrett, The Avila Brothers e Lil Jon.

É válido lembrar que o último disco lançado por Usher foi “Hard II Love” (2016), que alcançou o topo das paradas musicais de locais como Estados Unidos, Reino Unido e Austrália. Mas ele agora promete um novo projeto de estúdio.

Atualmente, o artista está tocando uma residência no Park MGM, em Las Vegas. Essa temporada de shows começou em 15 de março e deve terminar em 28 de outubro.

quinta-feira, 16 de março de 2023

Fernanda Montenegro é a mulher mais admirada do Brasil pelo quarto ano seguido, segundo a revista Forbes

 

Fernanda Montenegro é a mulher mais admirada do Brasil em 2023. Este é o quarto ano consecutivo que a veterana atriz conquista tal posto. O título foi dado após pesquisa do Instituto QualiBests, encomendada e divulgada pela revista Forbes Brasil, nesta quinta-feira (16).

Na sequência da atriz, que obteve 9,4% das respostas, vem Michelle Bolsonaro, com 5,4%, em segundo lugar; Ivete Sangalo, com 4%, em terceiro; e Anitta, com 3%, em quarto lugar. Além delas, outras grandes mulheres como Ana Maria Braga, Dilma Roussef, Maria Silva, Taís Araújo, Gisele Bündchen e Maria da Penha aparecem entre as citadas.

Se por um lado, as artes já eram espaços com uma forte presença feminina, vemos agora mulheres do espectro político aparecerem no ranking e se destacarem”, disse Daniela Malouf, diretora-geral do QualiBest.

A pesquisa contou com a resposta de 1.506 pessoas entre os dias 28 de fevereiro e 2 de março de 2023, e a atriz foi citada por 1 em cada 10 brasileiros.

Veja o ranqueamento completo:

1 – Fernanda Montenegro (9,4%)
2 – Michelle Bolsonaro (5,4%)
3 – Ivete Sangalo (4%)
4 – Anitta (3%)
5 – Ana Maria Braga (3%)
6 – Dilma Roussef (3%)
7 – Marina Silva (2,5%)
8 – Taís Araújo (1,7%)
9 – Gisele Bündchen (1,5%)
10 – Maria da Penha (1,5%)

quarta-feira, 15 de março de 2023

Cameron Diaz fala como é voltar a fazer filmes após 8 anos

 

Aos 50 anos, Cameron Diaz está pronta para retornar aos cinemas! A atriz acabou deixando a sua aposentadoria, anunciada em 2014, para trás e agora estrelará em novo filme da Netflix, batizado de "Back in Action" ("De volta à ação", bem sugestivo, não?), ao lado de Jamie Foxx. Os dois já estrelaram juntos em "Annie", de 2014, e que acabou virando a última aparição de Cameron no cinema. Agora ela fala como está se sentindo com esse retorno.

Durante uma entrevista ao "The Tonight Show", com Jimmy Fallon, Cameron falou desabafou sobre o caso. “Você está nervosa? Você está animada? Ambos?”, perguntou o apresentador. “Ambos. É um pouco de memória muscular, sabe o que quero dizer? Eu fiz isso por tanto tempo, é um processo – eu simplesmente voltei a ele. Mas sinto que parece um pouco diferente”.

Ela acrescentou que está ansiosa para trabalhar novamente com Jamie. “O último filme que fiz foi ‘Annie’ com Jamie, então o primeiro filme na minha volta é esse com Jamie. Ele é tão bom, tão fácil, tão profissional, tão talentoso. E só de poder trabalhar com ele, já vai ser muito divertido.”

Foi o próprio ator que acabou convencendo a colega a sair da aposentadoria. "(Jamie Foxx) só você poderia me colocar de volta em ação. Eu mal posso esperar, vai ser uma explosão!", escreveu a atriz no Instagram. A Netflix ainda não definiu uma data de lançamento para o filme, mas o ator escreveu no Twitter que a produção deve começar este ano.

terça-feira, 14 de março de 2023

Avril Lavigne | Biografia

 

Avril Ramona Lavigne (Belleville, 27 de setembro de 1984) é uma cantora e compositora franco-canadense, frequentemente referida por críticos e publicações musicais como a "Rainha do Pop-Punk" devido a sua conquista e impacto na indústria fonográfica. Ela é considerada um dos principais nomes que contribuíram para o desenvolvimento da música pop influenciada pelo punk que abriu espaço para a ascensão de mulheres nesse cenário.

Oriunda de uma família cristã bem rígida, Avril cresceu na cidade interiorana de Napanee, onde se apresentava em corais de igreja e concursos de talentos. Após participar de uma apresentação de Shania Twain, foi passando por experiências na música até assinar com a gravadora Arista Records, que lançou seu primeiro álbum de estreia, Let Go, em 2002. Precedido pelo single de sucesso "Complicated", Let Go atingiu grande êxito comercial e no mundo: foi o segundo disco mais vendido naquele ano. Os álbuns Under My Skin (2004) e The Best Damn Thing (2007) deram continuidade a seu sucesso internacional, sendo que o último gerou a canção com maior número de vendas digitais em 2007, "Girlfriend". Lavigne compôs "Alice" como tema para a adaptação cinematográfica de Alice no País das Maravilhas (2010). Seus álbuns de estúdio seguintes, Goodbye Lullaby (2011), Avril Lavigne (2013) e Head Above Water (2019), obtiveram um desempenho menos notável em relação aos antecessores.

Suas vendas mundiais contabilizam mais de 40 milhões de álbuns e 30 milhões de singles, convertendo-a na quarta artista feminina canadense mais bem-sucedida nesse quesito. Avril já recebeu oito indicações ao Grammy e venceu nove prêmios Juno, além de ter sido a primeira a atingir 100 milhões de visualizações no YouTube, com o videoclipe de "Girlfriend". Ademais, é notada por deter de grande dimensão e popularidade no continente asiático, especialmente no Japão, onde seus primeiros três discos de estúdio venderam cada um mais de um milhão de cópias.

Além da música, a artista também já se envolveu nas áreas da moda e perfumaria. Em 2008, ela lançou a linha de roupas Abbey Dawn, enquanto, em 2009, divulgou a fragrância Black Star, que foi seguida por Forbidden Rose e Wild Rose. Seus trabalhos mais notáveis na cinematografia foram a dublagem da personagem Heather na animação Over the Hedge e sua estreia como atriz em Fast Food Nation — ambos em 2006. A cantora foi casada duas vezes: a primeira com Deryck Whibley, vocalista do Sum 41, e a segunda com Chad Kroeger, vocalista do Nickelback. Desde que foi diagnosticada com a doença de Lyme em 2014, sua instituição de caridade, The Avril Lavigne Foundation, também tem se voltado para assuntos relacionados à infecção.

2000–2003: Let Go

Avril conseguiu seu primeiro empresário, Cliff Fabri, após chamar sua atenção enquanto tocava numa livraria em Kingston em novembro de 1999. Ele enviou para executivos da indústria fonográfica cópias de um VHS com cenas de Avril cantando no porão de casa. Por intermédio de sua empresa, a RomanLine Entertainment, Fabri arranjou-lhe uma audição com um caçador de talentos, Ken Krongrad. Responsável pelo A&R da Arista Records, Krongrad demonstrou interesse depois de vê-la participar de um festival chamado North by Northwest. Ao mesmo tempo, uma cópia VHS chegou a Mark Jowett, da Nettwerk Records, que enviou a gravação em vídeo ao compositor e produtor Peter Zizzo, o qual pediu a Lavigne para ir a cidade de Nova Iorque. Para isso, ela abandonou a escola aos 16 anos e, com a aprovação de seus pais, instalou-se temporariamente com o irmão na cidade, onde ficaram num apartamento no bairro West Village, em Manhattan. Krongrad, por sua vez, pediu a Antonio "L.A." Reid, diretor-geral da Arista, um contrato discográfico para Lavigne. Numa noite em novembro de 2000, Reid assistiu a uma apresentação da jovem no estúdio de Zizzo, onde ela cantou três canções, incluindo "Why" (de sua coautoria) e "Breathe" de Faith Hill. Ela terminou por assinar com a Arista um contrato de 1,25 milhões de dólares americanos para a gravação de dois álbuns. Em julho de 2001, demitiu Fabri e passou a ser gerenciada pela Nettwerk.

O álbum de estreia de Lavigne, Let Go, foi considerado pela revista Entertainment Weekly a maior estreia pop em 2002. Composto pela intérprete em parceira com nomes como o trio The Matrix e Clif Magness, foi lançado mundialmente em 6 de junho de 2002 e estreou na 8.ª posição da Billboard 200, em resposta ao bom desempenho obtido por seu single de estreia, "Complicated", nas rádios dos Estados Unidos, e terminou o ano como o mais vendido por uma artista feminina no país. Além de ter superado mais de um milhão de unidades no Canadá em menos de um ano, Let Go foi o segundo mais vendido em todo o mundo em 2002 e o nono em 2003, tendo distribuído mais de 16 milhões de cópias até 2012. As altas vendas se deram em razão do bom desempenho de "Complicated", que liderou as paradas musicais de 22 países, e também dos singles posteriores "Sk8er Boi" e "I'm with You", os quais conquistaram respectivamente a segunda e terceira entrada da artista nas dez primeiras posições da Billboard Hot 100. Houve também uma forte estratégia de divulgação pelos Estados Unidos, que incluiu aparições da cantora em diversos periódicos e programas do país, bem como uma série de concertos promocionais pela Europa antes de iniciar sua primeira turnê mundial, a Try To Shut Me Up Tour, em dezembro de 2002. Um dos concertos da turnê foi lançado no álbum ao vivo My World, quarto DVD mais vendido em 2003.

Em janeiro de 2003, uma polêmica surgiu após Lavigne pronunciar incorretamente o sobrenome do cantor britânico David Bowie durante uma conferência de imprensa sobre a lista de nomeações ao Grammy. Ela declarou em resposta: "Qual é o grande problema? Nasci em 1984 — por que saberia quem ele é? Meus pais não me ajudaram a ouvi-lo. Além disso, as pessoas pronunciam errado o meu nome o tempo todo." Embora estivesse liderando em número de indicações a premiação com nomeações em cinco categorias, incluindo Artista Revelação e Canção do Ano ("Complicated"), ela não levou nenhum prêmio. Na edição seguinte do Grammy, obteve três indicações, incluindo novamente Canção do Ano ("I'm with You"), e outra vez não foi vitoriosa em nenhuma. Em contrapartida, venceu quatro das seis categorias em que concorria nos prêmios Juno, incluindo Álbum do Ano e Artista Revelação. Em abril, ela regravou "Fuel" de Metallica para o especial MTV Icon — terceira parte da série anual da MTV —, que prestou homenagem à banda e teve exibição em maio. Em setembro, apresentou a edição daquele ano do MTV Video Music Awards ao lado de Kelly Osbourne.

2004–2005: Under My Skin

Em 1.º de março de 2004, a canção "Don't Tell Me" foi lançada como o primeiro single do segundo álbum de estúdio de Avril, Under My Skin. Paralelamente, a artista deu início a uma turnê promocional em centros comerciais pelo Canadá e Estados Unidos com o intuito de divulgar o disco, que começou a ser gravado com a colaboração de Chantal Kreviazuk e Raine Maida; como integrante da banda Our Lady Peace, Maida inclusive abrira alguns concertos de Avril no ano passado. Devido a um conflito entre os Matrix e a cantora com respeito ao seu nível de contribuição em canções de Let Go, ela optou por não voltar a trabalhar com a equipe e se focou em compor também individualmente. Os bons resultados de sua estreia foram usados pela sua gravadora para pressioná-la para a conclusão do álbum. "Eles [os executivos da Arista] me fizeram colocar [o novo disco] para fora antes que eu estivesse pronta", revelou.

Under My Skin chegou às lojas em todo o mundo em 25 de maio. Todavia saiu às vendas primeiramente no Japão, em 12 de maio, por ser um mercado promissor para a cantora; teve mais de 250 mil cópias vendidas no país assim que entrou em distribuição. Na data de lançamento do disco, Lavigne se encontrava promovendo Under My Skin nos Estados Unidos e realizou uma apresentação controversa no programa americano Total Request Live: quando questionada pelo apresentador Damien Fahey a respeito dos rótulos midiáticos em torno de sua imagem, mostrou o dedo do meio em resposta. Embora estivesse cotada para tocar outra canção, a MTV, responsável por transmitir a atração, cortou a programação, e um representante da emissora chamou o gesto da cantora de "totalmente inapropriado". Apesar disso, Under My Skin obteve bons números em sua semana estreia no país, conquistando o topo da Billboard 200, um feito inédito na carreira da artista. O desempenho positivo se repetiu em outras partes do mundo, e o álbum ficou no quinto lugar em vendas físicas e digitais ao final de 2004, tendo mais de 10 milhões de cópias contabilizadas até 2012. Boa parte do sucesso comercial de Under My Skin se deveu a seu segundo single, "My Happy Ending", que conquistou posições melhores e vendeu cerca de três vezes mais que "Don't Tell Me". Além disso, tornou-se o único single do álbum a entrar às dez primeiras colocações da Billboard Hot 100.

Em setembro de 2004, sua segunda turnê mundial, a Bonez Tour, foi iniciada. Em sequência, ela gravou a canção-tema "SpongeBob SquarePants" para o filme de animação The SpongeBob SquarePants Movie. Em 2005, concluiu-se a Bonez Tour, cujo último concerto ocorreu em setembro no Brasil (onde Lavigne esteve pela primeira vez) e teve um público de mais de 35 mil pessoas — a maior plateia de sua carreira.

Por decisão própria, Lavigne também investiu na carreira cinematográfica; a experiência de gravar videoclipes a ajudou a se sentir confortável para a atuação. Em novembro de 2005, após uma audição para conseguir um papel, ela viajou para o Novo México a fim de filmar uma única cena do drama policial The Flock. A artista interpretou Beatrice Bell, a namorada de um suspeito criminal. A respeito de seu papel em The Flock, ela disse: "Fiz isso só para ver como era e para não saltar para a [cena mainstream] muito rápido". O filme não foi lançado nos mercados estrangeiros até o final de 2007 e, devido a isso, não é considerado sua estreia cinematográfica. Em dezembro, foi lançado exclusivamente em território japonês o DVD Live at Budokan, gravado em março daquele ano (fase asiática da Bonez Tour) na arena Nippon Budokan, em Tóquio.

 

2006–2008: The Best Damn Thing

Avril apresentou "Who Knows", canção de Under My Skin, na cerimônia de encerramento dos Jogos Olímpicos de Inverno de 2006, realizados na cidade italiana de Turim em fevereiro, representando o Canadá como parte da entrega a Vancouver, cidade anfitriã da edição seguinte. Visto por uma plateia de cerca de 32 mil pessoas, o espetáculo conseguiu uma audiência televisiva global superior a 500 milhões. Em maio, ela dublou a gambá-da-virgínia Heather no filme de animação Over the Hedge. Em novembro, ela retornou às atividades musicais com o single "Keep Holding On", tema do filme Eragon, e apareceu em Fast Food Nation, no qual interpretou Alice, uma estudante do ensino médio que luta pela liberdade de vacas presas em matadouros. Ambos os filmes, assim como a própria a artista, estiveram presentes na 59.ª edição do Festival de Cannes, em maio daquele ano. Em sua listagem anual de "celebridades poderosas", a revista Canadian Business (sem considerar o sexo) classificou Avril como a sétima melhor atriz canadense em Hollywood.

Ela já se encontrava trabalhando em seu terceiro álbum de estúdio. Dr. Luke se encarregou da produção de boa parte do registro, que ainda contou com Butch Walker, Deryck Whibley e Rob Cavallo como principais colaboradores. Seu single inicial, "Girlfriend", foi divulgado em fevereiro de 2007, e sequencialmente uma turnê promocional para difundir o álbum foi iniciada. Em 17 de abril, foi lançado The Best Damn Thing, que estreou em primeiro lugar na Billboard 200, com vendas superiores a 286 mil cópias. O bom desempenho do disco nos Estados Unidos se deu graças a "Girlfriend", que se encontrava no ápice da Billboard Hot 100, sendo este o único single de Lavigne número 1 no país. A canção ainda alcançou enorme êxito comercial em diversas outras regiões, como no Canadá, onde a artista liderou pela primeira vez a principal parada do país. De acordo com dados divulgados pela RCA Records, o álbum vendeu mais de 1,5 milhões de cópias internacionalmente em seu debute e estreou em primeiro lugar em onze regiões, incluindo Reino Unido, Japão, Canadá, Alemanha e Itália. Tendo mais de 6 milhões de unidades contabilizadas até 2012, The Best Damn Thing ficou em quarto lugar entre os mais vendidos de 2007, ao passo que "Girlfriend" foi a canção mais baixada naquele ano, com 7,3 milhões de downloads legais. Por outro lado, os demais focos de divulgação ao disco não repetiram o sucesso mundial do primeiro, mas "When You're Gone" e "Hot" alcançaram as dez primeiras posições em território canadense.

 

2009–2012: Goodbye Lullaby

Em agosto de 2009, Avril participou do programa American Idol em sua 9.ª temporada: foi jurada convidada por um dia em Los Angeles. Após a exibição do episódio pela Fox no início do ano seguinte, a cantora foi massivamente criticada e acusada de apenas zombar dos concorrentes, no entanto se justificou culpando a edição feita pela direção da atração e dizendo em resposta: "Fiquei realmente impressionada com muitos dos cantores e dei opiniões positivas e muito encorajadoras. Mas o material que realmente foi ao ar me mostrou principalmente fazendo caretas e rindo — então os espectadores só viram esse lado de mim."

Em janeiro de 2010, ela novamente retornou a música por meio de uma canção temática: "Alice" foi tocada nos créditos finais da adaptação de Tim Burton para Alice no País das Maravilhas e serviu como um single da trilha sonora do filme. A cantora se apresentou na cerimônia de encerramento dos Jogos Olímpicos de Inverno de 2010, sucedidos no BC Place Stadium, Vancouver, em 28 de fevereiro, com uma plateia de mais 55 mil pessoas. Usando um vestido vermelho em homenagem a seu país, ela cantou as canções "My Happy Ending" e "Girlfriend". Em novembro, o álbum Loud de Rihanna saiu às vendas, com "Cheers (Drink to That)" interpolando trechos de "I'm with You"; Lavigne fez uma participação no videoclipe quando a faixa foi lançada como um single no ano seguinte.

Em parceira com Whibley, Avril começou a gravar o material num estúdio caseiro um mês após o fim da The Best Damn Tour. Mesmo que mais da metade do registro estivesse finalizada, ela se deslocou para a Suécia, onde trabalhou com Max Martin e Shellback, os quais coescreveram e produziram o primeiro single do álbum, "What the Hell". Estreada em janeiro de 2011, a faixa logrou a 2.ª colocação na Hot 100 japonesa e 8.ª na canadense, mas ficou de fora das dez primeiras posições em território britânico e americano. Em 2 de março seguinte, o álbum Goodbye Lullaby foi lançado; sua data inicial estava programada para novembro de 2009, mas foi adiada várias vezes por decisão da RCA, uma vez que a gravadora não o considerava comercialmente. Algumas faixas presentes no alinhamento foram compostas e produzidas somente por Avril, pela primeira vez produtora musical de um disco seu. Embora tenha debutado no topo na Austrália e no Japão, onde terminou o ano na segunda posição entre os ocidentais com vendas mais altas no país, o disco estreou em quarto lugar na Billboard 200 e segundo no Canadá — os menores picos de Lavigne em ambos os países até então. Ela foi novamente afetada pela RCA quando esta lançou "Smile" como o segundo single de Goodbye Lullaby em vez de "Push", sua sugestão.

Em outubro de 2011, Lavigne foi creditada em "Best Years Of Our Lives", dueto com Evan Taubenfeld, ex-guitarrista de sua banda de apoio. Em novembro, anunciou sua saída da RCA Records e assinatura com a Epic Records, sob a presidência de "L.A" Reid, contudo ainda permaneceu sob o selo da Sony Music, da qual a Epic faz parte. Logo, o terceiro single de Goodbye Lullaby, "Wish You Were Here", foi posteriormente distribuído pela Epic. Ela disse ao jornal The Globe and Mail à época: "[Os executivos da RCA] realmente não tentaram me entender. Eram pessoas de negócios tentando me desencorajar".

Para encerrar a turnê em apoio ao álbum, The Black Star Tour, e agradecer aos fãs pelo carinho, ela gravou um videoclipe para a canção "Goodbye", o qual foi divulgado em março de 2012. Sobre o material, no qual a cantora aparece vestida de lingerie, o blogue HuffPost comentou que "parece uma tentativa desesperada de relançar Lavigne não apenas como adulta mas como uma gatinha sexy". Mais tarde, suas regravações de "How You Remind Me" de Nickelback e "Bad Reputation" de Joan Jett apareceram na trilha sonora do filme One Piece Film: Z.


2013–2015: Avril Lavigne

O quinto álbum de estúdio de Avril foi lançado em 5 de novembro de 2013. O disco, autointitulado Avril Lavigne, começou ser desenvolvido três meses após a publicação de Goodbye Lullaby, principalmente com a colaboração de Chad Kroeger, David Hodges e Martin Johnson, e tem a participação de Kroeger em "Let Me Go", dueto lançado como single. Divulgados meses antes, os singles "Here's to Never Growing Up" e "Rock N Roll" repercutiram positivamente apenas em países asiáticos, como o Japão. O álbum estreou no número 5 da Billboard 200, com mais de 44 mil cópias, seu pico de vendas mais baixo nos Estados Unidos até aquele momento. O mesmo desempenho mediano decorreu no Canadá e no Reino Unido, onde estreou fora dos dez primeiros postos, saindo do gráfico após mais duas semanas. No entanto, atingiu bons índices no continente asiático, a exemplo do Japão, onde foi certificado com disco de ouro (por mais de 100 mil cópias) ainda no mês de lançamento.

2016–2020: Head Above Water

Em 2016, a cantora não se dedicou à carreira tampouco realizou aparições públicas em eventos, com exceção de quando compareceu na festa que antecedeu a cerimônia do Grammy em fevereiro e durante os prêmios Juno em abril; em ambos, acompanhada de seu ex-marido, Chad Kroeger. Em janeiro de 2017, apareceu na canção "Listen", incluída no álbum Ambitions da banda de rock japonesa One Ok Rock. Em março, sua assinatura com a gravadora BMG foi anunciada, sendo que o contrato colocou-a como uma "artista legada", com a necessidade de sucesso comercial em segundo plano. Em setembro, seus vocais em conjunto com os de Anthony Green foram creditados em "Wings Clipped", canção do duo americano de música eletrônica Grey que apareceu no EP Chameleon. Em fevereiro de 2018, ela compareceu ao Women In Harmony, um jantar organizado por Bebe Rexha que reuniu artistas musicais femininas. Enquanto isso, a trilha sonora do filme de animação Charming, para o qual Avril dublou a personagem Branca de Neve, incluiu a canção "Trophy Boy", interpretada por ela juntamente com Demi Lovato e Ashley Tisdale.

Head Above Water, seu sexto projeto de inéditas, foi lançado em 15 de fevereiro de 2019. A faixa-título do disco, single de retorno de Avril após mais de três anos afastada do cenário musical, conquistou resultados intermediários, mas surpreendeu a mídia pela boa aceitação em rádios cristãs americanas. "I Fell in Love with the Devil", último single do álbum, causou polêmica dentro da comunidade cristã por seu videoclipe e conteúdo lírico. Em 24 de abril de 2020, Avril regravou a faixa "Warrior" de seu sexto álbum de estúdio e a lançou como single, intitulado "We Are Warriors". Os rendimentos do único apoio aos esforços de socorro do Projeto HOPE na pandemia de COVID-19.

2021–Presente: Love Sux

Em 8 de janeiro de 2021, "Flames", uma colaboração entre Mod Sun e Avril, foi lançada. No mesmo mês, Avril confirmou através de suas redes sociais que novas músicas seriam lançadas para o primeiro semestre de 2021, confirmando posteriormente que a gravação do seu novo álbum havia sido concluída.

Depois de anunciar em 3 de novembro de 2021 que havia assinado com a gravadora DTA Records, a cantora voltou as batidas de rock com o single "Bite Me", acompanhada do baterista Travis Barker da banda Blink-182. Em 13 de janeiro de 2022, Avril anunciou seu sétimo álbum de estúdio, o aguardado Love Sux. O segundo single do álbum, "Love It When You Hate Me", foi lançado no dia seguinte e contou com a participação do cantor americano Blackbear. O álbum foi posteriormente lançado em 25 de fevereiro de 2022.