terça-feira, 14 de março de 2023

Avril Lavigne | Biografia

 

Avril Ramona Lavigne (Belleville, 27 de setembro de 1984) é uma cantora e compositora franco-canadense, frequentemente referida por críticos e publicações musicais como a "Rainha do Pop-Punk" devido a sua conquista e impacto na indústria fonográfica. Ela é considerada um dos principais nomes que contribuíram para o desenvolvimento da música pop influenciada pelo punk que abriu espaço para a ascensão de mulheres nesse cenário.

Oriunda de uma família cristã bem rígida, Avril cresceu na cidade interiorana de Napanee, onde se apresentava em corais de igreja e concursos de talentos. Após participar de uma apresentação de Shania Twain, foi passando por experiências na música até assinar com a gravadora Arista Records, que lançou seu primeiro álbum de estreia, Let Go, em 2002. Precedido pelo single de sucesso "Complicated", Let Go atingiu grande êxito comercial e no mundo: foi o segundo disco mais vendido naquele ano. Os álbuns Under My Skin (2004) e The Best Damn Thing (2007) deram continuidade a seu sucesso internacional, sendo que o último gerou a canção com maior número de vendas digitais em 2007, "Girlfriend". Lavigne compôs "Alice" como tema para a adaptação cinematográfica de Alice no País das Maravilhas (2010). Seus álbuns de estúdio seguintes, Goodbye Lullaby (2011), Avril Lavigne (2013) e Head Above Water (2019), obtiveram um desempenho menos notável em relação aos antecessores.

Suas vendas mundiais contabilizam mais de 40 milhões de álbuns e 30 milhões de singles, convertendo-a na quarta artista feminina canadense mais bem-sucedida nesse quesito. Avril já recebeu oito indicações ao Grammy e venceu nove prêmios Juno, além de ter sido a primeira a atingir 100 milhões de visualizações no YouTube, com o videoclipe de "Girlfriend". Ademais, é notada por deter de grande dimensão e popularidade no continente asiático, especialmente no Japão, onde seus primeiros três discos de estúdio venderam cada um mais de um milhão de cópias.

Além da música, a artista também já se envolveu nas áreas da moda e perfumaria. Em 2008, ela lançou a linha de roupas Abbey Dawn, enquanto, em 2009, divulgou a fragrância Black Star, que foi seguida por Forbidden Rose e Wild Rose. Seus trabalhos mais notáveis na cinematografia foram a dublagem da personagem Heather na animação Over the Hedge e sua estreia como atriz em Fast Food Nation — ambos em 2006. A cantora foi casada duas vezes: a primeira com Deryck Whibley, vocalista do Sum 41, e a segunda com Chad Kroeger, vocalista do Nickelback. Desde que foi diagnosticada com a doença de Lyme em 2014, sua instituição de caridade, The Avril Lavigne Foundation, também tem se voltado para assuntos relacionados à infecção.

2000–2003: Let Go

Avril conseguiu seu primeiro empresário, Cliff Fabri, após chamar sua atenção enquanto tocava numa livraria em Kingston em novembro de 1999. Ele enviou para executivos da indústria fonográfica cópias de um VHS com cenas de Avril cantando no porão de casa. Por intermédio de sua empresa, a RomanLine Entertainment, Fabri arranjou-lhe uma audição com um caçador de talentos, Ken Krongrad. Responsável pelo A&R da Arista Records, Krongrad demonstrou interesse depois de vê-la participar de um festival chamado North by Northwest. Ao mesmo tempo, uma cópia VHS chegou a Mark Jowett, da Nettwerk Records, que enviou a gravação em vídeo ao compositor e produtor Peter Zizzo, o qual pediu a Lavigne para ir a cidade de Nova Iorque. Para isso, ela abandonou a escola aos 16 anos e, com a aprovação de seus pais, instalou-se temporariamente com o irmão na cidade, onde ficaram num apartamento no bairro West Village, em Manhattan. Krongrad, por sua vez, pediu a Antonio "L.A." Reid, diretor-geral da Arista, um contrato discográfico para Lavigne. Numa noite em novembro de 2000, Reid assistiu a uma apresentação da jovem no estúdio de Zizzo, onde ela cantou três canções, incluindo "Why" (de sua coautoria) e "Breathe" de Faith Hill. Ela terminou por assinar com a Arista um contrato de 1,25 milhões de dólares americanos para a gravação de dois álbuns. Em julho de 2001, demitiu Fabri e passou a ser gerenciada pela Nettwerk.

O álbum de estreia de Lavigne, Let Go, foi considerado pela revista Entertainment Weekly a maior estreia pop em 2002. Composto pela intérprete em parceira com nomes como o trio The Matrix e Clif Magness, foi lançado mundialmente em 6 de junho de 2002 e estreou na 8.ª posição da Billboard 200, em resposta ao bom desempenho obtido por seu single de estreia, "Complicated", nas rádios dos Estados Unidos, e terminou o ano como o mais vendido por uma artista feminina no país. Além de ter superado mais de um milhão de unidades no Canadá em menos de um ano, Let Go foi o segundo mais vendido em todo o mundo em 2002 e o nono em 2003, tendo distribuído mais de 16 milhões de cópias até 2012. As altas vendas se deram em razão do bom desempenho de "Complicated", que liderou as paradas musicais de 22 países, e também dos singles posteriores "Sk8er Boi" e "I'm with You", os quais conquistaram respectivamente a segunda e terceira entrada da artista nas dez primeiras posições da Billboard Hot 100. Houve também uma forte estratégia de divulgação pelos Estados Unidos, que incluiu aparições da cantora em diversos periódicos e programas do país, bem como uma série de concertos promocionais pela Europa antes de iniciar sua primeira turnê mundial, a Try To Shut Me Up Tour, em dezembro de 2002. Um dos concertos da turnê foi lançado no álbum ao vivo My World, quarto DVD mais vendido em 2003.

Em janeiro de 2003, uma polêmica surgiu após Lavigne pronunciar incorretamente o sobrenome do cantor britânico David Bowie durante uma conferência de imprensa sobre a lista de nomeações ao Grammy. Ela declarou em resposta: "Qual é o grande problema? Nasci em 1984 — por que saberia quem ele é? Meus pais não me ajudaram a ouvi-lo. Além disso, as pessoas pronunciam errado o meu nome o tempo todo." Embora estivesse liderando em número de indicações a premiação com nomeações em cinco categorias, incluindo Artista Revelação e Canção do Ano ("Complicated"), ela não levou nenhum prêmio. Na edição seguinte do Grammy, obteve três indicações, incluindo novamente Canção do Ano ("I'm with You"), e outra vez não foi vitoriosa em nenhuma. Em contrapartida, venceu quatro das seis categorias em que concorria nos prêmios Juno, incluindo Álbum do Ano e Artista Revelação. Em abril, ela regravou "Fuel" de Metallica para o especial MTV Icon — terceira parte da série anual da MTV —, que prestou homenagem à banda e teve exibição em maio. Em setembro, apresentou a edição daquele ano do MTV Video Music Awards ao lado de Kelly Osbourne.

2004–2005: Under My Skin

Em 1.º de março de 2004, a canção "Don't Tell Me" foi lançada como o primeiro single do segundo álbum de estúdio de Avril, Under My Skin. Paralelamente, a artista deu início a uma turnê promocional em centros comerciais pelo Canadá e Estados Unidos com o intuito de divulgar o disco, que começou a ser gravado com a colaboração de Chantal Kreviazuk e Raine Maida; como integrante da banda Our Lady Peace, Maida inclusive abrira alguns concertos de Avril no ano passado. Devido a um conflito entre os Matrix e a cantora com respeito ao seu nível de contribuição em canções de Let Go, ela optou por não voltar a trabalhar com a equipe e se focou em compor também individualmente. Os bons resultados de sua estreia foram usados pela sua gravadora para pressioná-la para a conclusão do álbum. "Eles [os executivos da Arista] me fizeram colocar [o novo disco] para fora antes que eu estivesse pronta", revelou.

Under My Skin chegou às lojas em todo o mundo em 25 de maio. Todavia saiu às vendas primeiramente no Japão, em 12 de maio, por ser um mercado promissor para a cantora; teve mais de 250 mil cópias vendidas no país assim que entrou em distribuição. Na data de lançamento do disco, Lavigne se encontrava promovendo Under My Skin nos Estados Unidos e realizou uma apresentação controversa no programa americano Total Request Live: quando questionada pelo apresentador Damien Fahey a respeito dos rótulos midiáticos em torno de sua imagem, mostrou o dedo do meio em resposta. Embora estivesse cotada para tocar outra canção, a MTV, responsável por transmitir a atração, cortou a programação, e um representante da emissora chamou o gesto da cantora de "totalmente inapropriado". Apesar disso, Under My Skin obteve bons números em sua semana estreia no país, conquistando o topo da Billboard 200, um feito inédito na carreira da artista. O desempenho positivo se repetiu em outras partes do mundo, e o álbum ficou no quinto lugar em vendas físicas e digitais ao final de 2004, tendo mais de 10 milhões de cópias contabilizadas até 2012. Boa parte do sucesso comercial de Under My Skin se deveu a seu segundo single, "My Happy Ending", que conquistou posições melhores e vendeu cerca de três vezes mais que "Don't Tell Me". Além disso, tornou-se o único single do álbum a entrar às dez primeiras colocações da Billboard Hot 100.

Em setembro de 2004, sua segunda turnê mundial, a Bonez Tour, foi iniciada. Em sequência, ela gravou a canção-tema "SpongeBob SquarePants" para o filme de animação The SpongeBob SquarePants Movie. Em 2005, concluiu-se a Bonez Tour, cujo último concerto ocorreu em setembro no Brasil (onde Lavigne esteve pela primeira vez) e teve um público de mais de 35 mil pessoas — a maior plateia de sua carreira.

Por decisão própria, Lavigne também investiu na carreira cinematográfica; a experiência de gravar videoclipes a ajudou a se sentir confortável para a atuação. Em novembro de 2005, após uma audição para conseguir um papel, ela viajou para o Novo México a fim de filmar uma única cena do drama policial The Flock. A artista interpretou Beatrice Bell, a namorada de um suspeito criminal. A respeito de seu papel em The Flock, ela disse: "Fiz isso só para ver como era e para não saltar para a [cena mainstream] muito rápido". O filme não foi lançado nos mercados estrangeiros até o final de 2007 e, devido a isso, não é considerado sua estreia cinematográfica. Em dezembro, foi lançado exclusivamente em território japonês o DVD Live at Budokan, gravado em março daquele ano (fase asiática da Bonez Tour) na arena Nippon Budokan, em Tóquio.

 

2006–2008: The Best Damn Thing

Avril apresentou "Who Knows", canção de Under My Skin, na cerimônia de encerramento dos Jogos Olímpicos de Inverno de 2006, realizados na cidade italiana de Turim em fevereiro, representando o Canadá como parte da entrega a Vancouver, cidade anfitriã da edição seguinte. Visto por uma plateia de cerca de 32 mil pessoas, o espetáculo conseguiu uma audiência televisiva global superior a 500 milhões. Em maio, ela dublou a gambá-da-virgínia Heather no filme de animação Over the Hedge. Em novembro, ela retornou às atividades musicais com o single "Keep Holding On", tema do filme Eragon, e apareceu em Fast Food Nation, no qual interpretou Alice, uma estudante do ensino médio que luta pela liberdade de vacas presas em matadouros. Ambos os filmes, assim como a própria a artista, estiveram presentes na 59.ª edição do Festival de Cannes, em maio daquele ano. Em sua listagem anual de "celebridades poderosas", a revista Canadian Business (sem considerar o sexo) classificou Avril como a sétima melhor atriz canadense em Hollywood.

Ela já se encontrava trabalhando em seu terceiro álbum de estúdio. Dr. Luke se encarregou da produção de boa parte do registro, que ainda contou com Butch Walker, Deryck Whibley e Rob Cavallo como principais colaboradores. Seu single inicial, "Girlfriend", foi divulgado em fevereiro de 2007, e sequencialmente uma turnê promocional para difundir o álbum foi iniciada. Em 17 de abril, foi lançado The Best Damn Thing, que estreou em primeiro lugar na Billboard 200, com vendas superiores a 286 mil cópias. O bom desempenho do disco nos Estados Unidos se deu graças a "Girlfriend", que se encontrava no ápice da Billboard Hot 100, sendo este o único single de Lavigne número 1 no país. A canção ainda alcançou enorme êxito comercial em diversas outras regiões, como no Canadá, onde a artista liderou pela primeira vez a principal parada do país. De acordo com dados divulgados pela RCA Records, o álbum vendeu mais de 1,5 milhões de cópias internacionalmente em seu debute e estreou em primeiro lugar em onze regiões, incluindo Reino Unido, Japão, Canadá, Alemanha e Itália. Tendo mais de 6 milhões de unidades contabilizadas até 2012, The Best Damn Thing ficou em quarto lugar entre os mais vendidos de 2007, ao passo que "Girlfriend" foi a canção mais baixada naquele ano, com 7,3 milhões de downloads legais. Por outro lado, os demais focos de divulgação ao disco não repetiram o sucesso mundial do primeiro, mas "When You're Gone" e "Hot" alcançaram as dez primeiras posições em território canadense.

 

2009–2012: Goodbye Lullaby

Em agosto de 2009, Avril participou do programa American Idol em sua 9.ª temporada: foi jurada convidada por um dia em Los Angeles. Após a exibição do episódio pela Fox no início do ano seguinte, a cantora foi massivamente criticada e acusada de apenas zombar dos concorrentes, no entanto se justificou culpando a edição feita pela direção da atração e dizendo em resposta: "Fiquei realmente impressionada com muitos dos cantores e dei opiniões positivas e muito encorajadoras. Mas o material que realmente foi ao ar me mostrou principalmente fazendo caretas e rindo — então os espectadores só viram esse lado de mim."

Em janeiro de 2010, ela novamente retornou a música por meio de uma canção temática: "Alice" foi tocada nos créditos finais da adaptação de Tim Burton para Alice no País das Maravilhas e serviu como um single da trilha sonora do filme. A cantora se apresentou na cerimônia de encerramento dos Jogos Olímpicos de Inverno de 2010, sucedidos no BC Place Stadium, Vancouver, em 28 de fevereiro, com uma plateia de mais 55 mil pessoas. Usando um vestido vermelho em homenagem a seu país, ela cantou as canções "My Happy Ending" e "Girlfriend". Em novembro, o álbum Loud de Rihanna saiu às vendas, com "Cheers (Drink to That)" interpolando trechos de "I'm with You"; Lavigne fez uma participação no videoclipe quando a faixa foi lançada como um single no ano seguinte.

Em parceira com Whibley, Avril começou a gravar o material num estúdio caseiro um mês após o fim da The Best Damn Tour. Mesmo que mais da metade do registro estivesse finalizada, ela se deslocou para a Suécia, onde trabalhou com Max Martin e Shellback, os quais coescreveram e produziram o primeiro single do álbum, "What the Hell". Estreada em janeiro de 2011, a faixa logrou a 2.ª colocação na Hot 100 japonesa e 8.ª na canadense, mas ficou de fora das dez primeiras posições em território britânico e americano. Em 2 de março seguinte, o álbum Goodbye Lullaby foi lançado; sua data inicial estava programada para novembro de 2009, mas foi adiada várias vezes por decisão da RCA, uma vez que a gravadora não o considerava comercialmente. Algumas faixas presentes no alinhamento foram compostas e produzidas somente por Avril, pela primeira vez produtora musical de um disco seu. Embora tenha debutado no topo na Austrália e no Japão, onde terminou o ano na segunda posição entre os ocidentais com vendas mais altas no país, o disco estreou em quarto lugar na Billboard 200 e segundo no Canadá — os menores picos de Lavigne em ambos os países até então. Ela foi novamente afetada pela RCA quando esta lançou "Smile" como o segundo single de Goodbye Lullaby em vez de "Push", sua sugestão.

Em outubro de 2011, Lavigne foi creditada em "Best Years Of Our Lives", dueto com Evan Taubenfeld, ex-guitarrista de sua banda de apoio. Em novembro, anunciou sua saída da RCA Records e assinatura com a Epic Records, sob a presidência de "L.A" Reid, contudo ainda permaneceu sob o selo da Sony Music, da qual a Epic faz parte. Logo, o terceiro single de Goodbye Lullaby, "Wish You Were Here", foi posteriormente distribuído pela Epic. Ela disse ao jornal The Globe and Mail à época: "[Os executivos da RCA] realmente não tentaram me entender. Eram pessoas de negócios tentando me desencorajar".

Para encerrar a turnê em apoio ao álbum, The Black Star Tour, e agradecer aos fãs pelo carinho, ela gravou um videoclipe para a canção "Goodbye", o qual foi divulgado em março de 2012. Sobre o material, no qual a cantora aparece vestida de lingerie, o blogue HuffPost comentou que "parece uma tentativa desesperada de relançar Lavigne não apenas como adulta mas como uma gatinha sexy". Mais tarde, suas regravações de "How You Remind Me" de Nickelback e "Bad Reputation" de Joan Jett apareceram na trilha sonora do filme One Piece Film: Z.


2013–2015: Avril Lavigne

O quinto álbum de estúdio de Avril foi lançado em 5 de novembro de 2013. O disco, autointitulado Avril Lavigne, começou ser desenvolvido três meses após a publicação de Goodbye Lullaby, principalmente com a colaboração de Chad Kroeger, David Hodges e Martin Johnson, e tem a participação de Kroeger em "Let Me Go", dueto lançado como single. Divulgados meses antes, os singles "Here's to Never Growing Up" e "Rock N Roll" repercutiram positivamente apenas em países asiáticos, como o Japão. O álbum estreou no número 5 da Billboard 200, com mais de 44 mil cópias, seu pico de vendas mais baixo nos Estados Unidos até aquele momento. O mesmo desempenho mediano decorreu no Canadá e no Reino Unido, onde estreou fora dos dez primeiros postos, saindo do gráfico após mais duas semanas. No entanto, atingiu bons índices no continente asiático, a exemplo do Japão, onde foi certificado com disco de ouro (por mais de 100 mil cópias) ainda no mês de lançamento.

2016–2020: Head Above Water

Em 2016, a cantora não se dedicou à carreira tampouco realizou aparições públicas em eventos, com exceção de quando compareceu na festa que antecedeu a cerimônia do Grammy em fevereiro e durante os prêmios Juno em abril; em ambos, acompanhada de seu ex-marido, Chad Kroeger. Em janeiro de 2017, apareceu na canção "Listen", incluída no álbum Ambitions da banda de rock japonesa One Ok Rock. Em março, sua assinatura com a gravadora BMG foi anunciada, sendo que o contrato colocou-a como uma "artista legada", com a necessidade de sucesso comercial em segundo plano. Em setembro, seus vocais em conjunto com os de Anthony Green foram creditados em "Wings Clipped", canção do duo americano de música eletrônica Grey que apareceu no EP Chameleon. Em fevereiro de 2018, ela compareceu ao Women In Harmony, um jantar organizado por Bebe Rexha que reuniu artistas musicais femininas. Enquanto isso, a trilha sonora do filme de animação Charming, para o qual Avril dublou a personagem Branca de Neve, incluiu a canção "Trophy Boy", interpretada por ela juntamente com Demi Lovato e Ashley Tisdale.

Head Above Water, seu sexto projeto de inéditas, foi lançado em 15 de fevereiro de 2019. A faixa-título do disco, single de retorno de Avril após mais de três anos afastada do cenário musical, conquistou resultados intermediários, mas surpreendeu a mídia pela boa aceitação em rádios cristãs americanas. "I Fell in Love with the Devil", último single do álbum, causou polêmica dentro da comunidade cristã por seu videoclipe e conteúdo lírico. Em 24 de abril de 2020, Avril regravou a faixa "Warrior" de seu sexto álbum de estúdio e a lançou como single, intitulado "We Are Warriors". Os rendimentos do único apoio aos esforços de socorro do Projeto HOPE na pandemia de COVID-19.

2021–Presente: Love Sux

Em 8 de janeiro de 2021, "Flames", uma colaboração entre Mod Sun e Avril, foi lançada. No mesmo mês, Avril confirmou através de suas redes sociais que novas músicas seriam lançadas para o primeiro semestre de 2021, confirmando posteriormente que a gravação do seu novo álbum havia sido concluída.

Depois de anunciar em 3 de novembro de 2021 que havia assinado com a gravadora DTA Records, a cantora voltou as batidas de rock com o single "Bite Me", acompanhada do baterista Travis Barker da banda Blink-182. Em 13 de janeiro de 2022, Avril anunciou seu sétimo álbum de estúdio, o aguardado Love Sux. O segundo single do álbum, "Love It When You Hate Me", foi lançado no dia seguinte e contou com a participação do cantor americano Blackbear. O álbum foi posteriormente lançado em 25 de fevereiro de 2022.

segunda-feira, 13 de março de 2023

Oscar 2023: Michelle Yeoh faz história, com ‘Tudo Em Todo Lugar Ao Mesmo Tempo’, que levou o principal prêmio da noite

 

A Academia de Artes e Ciências Cinematográficas entregou, durante a 95ª edição da cerimônia neste domingo (12), as estatuetas para os grandes vencedores do Oscar 2023. A apresentação da noite ficou nas mãos do comediante Jimmy Kimmel.

O longa “Tudo Em Todo Lugar Ao Mesmo Tempo” concorreu a 11 prêmios, e levou para casa sete deles, se consagrando como Melhor Filme, Melhor Atriz para Michelle Yeoh, Melhor Direção, Melhor Ator e Atriz Coadjuvante com Ke Huy Quan e Jamie Lee Curtis, respectivamente, e muito mais.

Com a coroação de Yeoh, a atriz se tornou a primeira asiática e a segunda mulher não branca a ser consagrada como Melhor Atriz nos 95 anos da honraria.

Ela, inclusive, recebeu o prêmio das mãos de Halle Berry, que foi a primeira não branca a conquistar, em 2002, a categoria máxima para uma atriz na honraria por sua atuação em “A Última Ceia”, de 2001.

No discurso, Michelle exaltou o feito inédito de sua carreira:

“[…] Para todos os meninos e meninas que estão assistindo hoje à noite, isso aqui é um símbolo de esperança e possibilidades e prova de que os grandes sonhos se tornam realidade. Meninas, não deixe que ninguém diga que vocês já passaram da idade. […]

Outro momento bastante marcante e de extrema emoção foi a entrega do prêmio de Melhor Ator. Quem levantou a estatueta foi Brendan Fraser, por seu papel em “A Baleia“. O longa-metragem marcou o retorno do astro à atividade, uma vez que ele estava afastado há 12 anos da sua carreira como ator.

No discurso, Fraser fez metáforas a respeito das baleias e falou sobre a profundidade da obra em questão, além de relembrar as dificuldades que enfrentou em seus 30 anos à frente das câmeras.

“[…] Comecei há 30 anos e as coisas não foram fáceis, mas aconteceu algo que eu não gostei até que a minha carreira foi interrompida e preciso agradecer por esse reconhecimento. Foi como mergulhar no fundo do oceano e o ar naquele tubo até a superfície foi cuidado pelos meus filhos, minha esposa, minha empresária […]”

Outro destaque

Na sequência de “Tudo Em Todo Lugar Ao Mesmo Tempo“, a produção alemã “Nada de Novo no Front”, da Netflix, recebeu nove indicações e se saiu vitoriosa em quatro delas, sendo Melhor Trilha Sonora, Melhor Fotografia, Melhor Filme Estrangeiro e Melhor Design de Produção.

A cerimônia de entrega do Oscar 2023 aconteceu diretamente de Los Angeles e teve transmissão pela TNT e HBO Max, ancorada por Ana Furtado, Camila Morgado e Michel Arouca.

 

Veja a lista completa de vencedores:

MELHOR FILME - Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo

MELHOR ATOR - Brendan Fraser (A Baleia)

MELHOR ATRIZ - Michelle Yeoh (Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo)

MELHOR DIREÇÃO - Daniel Kwan e Daniel Scheinert (Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo)

MELHOR ATRIZ COADJUVANTE - Jamie Lee Curtis (Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo)

MELHOR ATOR COADJUVANTE - Ke Huy Quan (Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo)

MELHOR FIGURINO - Pantera Negra: Wakanda para Sempre

MELHOR SOM - Top Gun: Maverick

MELHOR CANÇÃO ORIGINAL - Naatu Naatu (RRR)

MELHOR TRILHA SONORA ORIGINAL - Nada de Novo no Front

MELHOR ROTEIRO ORIGINAL - Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo

MELHOR ROTEIRO ADAPTADO - Women Talking

MELHOR FOTOGRAFIA - Nada de Novo no Front

MELHORES EFEITOS VISUAIS - Avatar: O Caminho da Água

MELHOR FILME INTERNACIONAL - Nada de Novo no Front (Alemanha)

MELHOR ANIMAÇÃO - Pinóquio de Guillermo del Toro

MELHOR MONTAGEM - Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo

MELHOR DESIGN DE PRODUÇÃO - Nada de Novo no Front

MELHOR CABELO E MAQUIAGEM - A Baleia

MELHOR DOCUMENTÁRIO - Navalny

MELHOR CURTA-METRAGEM - An Irish Goodbye

MELHOR DOCUMENTÁRIO EM CURTA-METRAGEM - The Elephant Whisperers

MELHOR CURTA-METRAGEM DE ANIMAÇÃO - O Menino, a Toupeira, a Raposa e o Cavalo

domingo, 12 de março de 2023

Shakira e Bizarrap comemoram recordes no Guinness com apresentação no programa de Jimmy Fallon

 

O palco do “The Tonight Show Starring Jimmy Fallon” ficou pequeno para a energia que Shakira e Bizarrap levaram ao programa. Na noite da última sexta-feira (10), a estrela colombiana e o produtor argentino comemoraram os recordes que quebraram no Guiness com a primeira apresentação ao vivo do hit “BZRP Music Sessions #53”.

A colaboração entre os dois foi lançada em janeiro deste ano e se tornou viral logo nas primeiras horas. Nela, a cantora repassa os detalhes de seu divórcio do jogador espanhol Gerard Piqué, com quem esteve por 11 anos.

O Guiness World Record, então, foi acionado para validar todos os feitos únicos que a faixa vem conquistando ao longo dos últimos meses.

 


Ao todo, a música quebrou quatro recordes mundiais:

1 - Faixa Latina mais rápida a atingir 100 milhões de seguidores no Youtube.
(2 dias e aproximadamente 22 horas)

2 - Faixa latina mais vista no Youtube em 24 horas.
(63 milhões)

3 - Faixa latina com maior números de streamings em 24 horas no Spotify. (14,393,342)

4 - Faixa latina com maior números de streamings em uma semana no Spotify. (80,646,962)

Com o sucesso da obra, Shakira se tornou a primeira vocalista feminina a entrar no Top 10 da Billboard Hot 100 com uma faixa em espanhol.


Com tudo isso, o hit fez dela a detentora dos recordes de:

1 - Primeira artista feminina a ocupar o primeiro lugar na parada Latin Airplay da Billboard.

2 - Mais número 1 na parada Latin Airplay da Billboard por uma artista feminina. (18)

3 - Mais semanas cumulativas em primeiro lugar na parada Hot Latin Songs da Billboard por uma artista feminina. (67)

4 - Maior número de hits no Top 10 na parada Hot Latin Songs da Billboard por uma artista feminina. (33)

5 - Maior número de hits no Top 10 na parada Latin Airplay da Billboard por uma artista feminina. (35)

6 - Mais número 1 na parada Latin Pop Airplay da Billboard por uma artista feminina. (21)

7 - Mais Top 10 hits na parada Latin Pop Airplay da Billboard por uma artista feminina. (39)

8 - Maior número de 1º lugar na parada de vendas de canções digitais latinas da Billboard. (13)

9 - A maioria das paradas da Billboard lideradas por uma faixa em espanhol de uma artista feminina. (15)

 

Shakira e Bizarrap receberam as placas que oficializam os recordes antes de subirem no palco da atração. Foi o gás que precisaram para fazer uma apresentação enérgica da canção.

segunda-feira, 6 de março de 2023

Ariana Grande e The Weeknd estreiam remix no topo da parada Billboard Hot 100

 

A revista Billboard liberou a lista com a parada semanal Hot 100 na tarde desta segunda-feira (6). Há duas grandes surpresas: as parcerias musicais mais recentes do pedaço conquistaram ótimas posições! Destronando Miley Cyrus, que ficou em #1 durante seis semanas consecutivas, Ariana Grande e The Weeknd emplacaram o remix de “Die For You” logo no primeiríssimo lugar.

Outras duas estreantes, Karol G (que conseguiu dois recordes inéditos também hoje de manhã com o disco “MAÑANA SERÁ BONITO”) e Shakira, alçaram seus nomes em direção ao sétimo lugar no ranking. Embora a dança das cadeiras tenha renovado os ânimos, Sam Smith e Kim Petras, SZA e Taylor Swift continuam invictas.

Die For You” originalmente faz parte do disco “StarBoy”, lançado em 2016, e voltou a viralizar nas redes sociais nos últimos tempos. Assim, o cantor convidou a sua quase dupla sertaneja para adicionar versos inéditos e novos vocais.

Vale lembrar que os artistas já colaboraram em quatro faixas ao todo. Além do lançamento desta sexta-feira, eles já compartilharam os vocais em “Love Me Harder” (2014); “Off The Table” (2020) e “Save Your Tears (Remix)” (2020).

domingo, 5 de março de 2023

11 melhores filmes na Netflix para ver em 2023 (até o momento)

 

Todos os dias, novos títulos entram e saem do catálogo da Netflix. Entre filmes, séries, documentários, especiais e reality shows, é praticamente impossível acompanhar todas as novidades do streaming. No entanto, se você está à procura das melhores produções, nós podemos te ajudar!

Vale ressaltar que a lista foi baseada em notas da audiência (IMDb), críticas especializadas e não está, necessariamente, em ordem.


Melhores filmes na Netflix em 2023

11. Mães Paralelas (7.1/10) - 2021

"Duas mães solo se conhecem em um quarto de hospital quando estão prestes a dar à luz. Uma é uma mulher madura, enquanto a outra é uma adolescente assustada. As duas formam um forte vínculo que transforma suas vidas."

10. Adoráveis Mulheres (7.8/10) - 2019

Dirigido por Greta Gerwig, o filme acompanha Jo March, enquanto ela relembra os acontecimentos de sua vida, contando a cativante história das irmãs March: quatro jovens, cada uma decidida a viver conforme seus próprios termos.

9. A Filha Perdida (6.7/10) - 2021

Estrelado pela ganhadora do Oscar, Olivia Colman, no papel de Leda, o filme segue uma professora universitária em suas férias de verão. "Ao se deparar com outra mãe durante a viagem, ela fica impressionada com suas próprias memórias do terror, confusão e intensidade da maternidade precoce", aponta a sinopse oficial do filme.

8. Whiplash (8.5/10) - 2014

O longa de Damien Chazelle (La La Land) acompanha Andrew, um promissor baterista que se matricula em um conservatório de música conduzido por um famoso instrutor. Lá, o professor leva o jovem ao limite em busca da perfeição. O filme ganhou três Oscars, incluindo Melhor Ator Coadjuvante para J.K. Simmons.

7. Que Horas Ela Volta? (7.7/10) - 2015

"A pernambucana Val se mudou para São Paulo com o intuito de proporcionar melhores condições de vida para a filha, Jéssica. Anos depois, a garota lhe telefona dizendo que quer ir para a cidade prestar vestibular. Os chefes de Val recebem a menina de braços abertos, porém, o seu comportamento complica as relações na casa."

6. Orgulho e Preconceito (7.8/10) - 2005

A adaptação de Joe Wright para o clássico Orgulho e Preconceito é uma das mais amadas pelos fãs do livro. Protagonizado por Keira Knightley e Matthew Macfadyen, o longa se passa na Inglaterra no final do século XVIII e apresenta Elizabeth, uma das filhas mais velhas da família Bennet.

Sua vida pacata muda quando ela conhece Sr. Darcy, um homem rico e bonito, mas arrogante com quem desenvolve uma relação de amor e ódio.

5. O Homem Invisível (7.1) - 2020

Protagonizado por Elisabeth Moss, o filme acompanha Cecilia, uma mulher que acabou de sair de um relacionamento abusivo. Quando seu ex tira a própria vida, no entanto, ela suspeita que sua morte seja uma farsa. Agora, ela tenta provar a todos que ele continua vivo e, pior, que a está perseguindo.

4. O Farol (7.4/10) - 2019

O segundo filme de Robert Eggers acompanha o faroleiro Old, que cuida de um farol localizado em uma ilha isolada. Quando um novo zelador chega para dividir as tarefas, os dois começam a ter tensões, enquanto o novato tenta desvendar os mistérios da ilha.

3. Nada de Novo no Front (8/10) - 2022

Baseado no livro homônimo lançado em 1929 por Erich Maria Remarque, o filme mostra as terríveis experiências e angústias de um jovem soldado alemão durante a Primeira Guerra Mundial.

2. Glass Onion: Um Mistério Knives (7.2/10) - 2022

A sequência de Entre Facas e Segredos (2019) foi muito aguardada pelos fãs e teve uma ótima recepção do público - atualmente a produção é o quarto filme mais assistido da Netflix, perdendo apenas para Alerta Vermelho, Não Olhe para Cima e Caixa de Pássaros.

1. Pinóquio por Guillermo Del Toro (7.6/10) - 2022

O stop motion dirigido pelo diretor mexicano Guillermo Del Toro foi um dos principais títulos lançados no ano passado pela Netflix. Como a maioria dos filmes do cineasta, a adaptação do clássico infantil ganhou uma versão bem mais sombria, muito bem recebida pelo público e pela crítica.

No topo! Com “TQG”, Shakira e Karol G alcançam #1 no Spotify Global

 

Há uma semana, Shakira e Karol G paravam o mundo com a chegada de “TQG”. Trazendo um reggaeton envolvente, as colombianas uniram seus poderes e levantaram a voz contra namorados infiéis. Depois de uma estreia de sucesso, a aguardada colaboração alcançou o topo do Spotify Global neste sábado (4).

Diga a sua nova bebê que eu não compito por homens” ! Em “TQG”, as cantoras relembram seus relacionamentos passados. Vale lembrar que, Karol anunciou sua separação do rapper Anuel AA há dois anos, e Shakira de Gerard Piqué após um relacionamento de 12 anos. Para o clipe, a dupla embarcou em uma produção pós-apocalíptica, cheia de dança e muita sensualidade.

Vale destacar que a canção está presente em “Mañana Será Bonito”, quarto álbum de estúdio de Karol G, lançado também na última sexta-feira (24). Além de Shakira, a colombiana traz parcerias com Sean Paul, Justin Quiles, Quevedo e muitos outros.

Depois de passar uma semana no Top 3 do Spotify Global, “TQG” chegou ao topo da plataforma neste sábado (4). Somente nas últimas 24 horas, a canção contabilizou 8.906.818 milhões de streams e destronou “Flowers” de Miley Cyrus, que estava há semanas em #1.

Vale destacar que “TQG” chega pouco tempo depois do grande sucesso “BZRP Music Sessions #53”, de Shakira e Bizarrap, que atualmente já conta com mais de 386 milhões de visualizações no Youtube.

Chris Evans | Biografia

 

Christopher Robert Evans (Boston, 13 de junho de 1981) é um ator estadunidense. Começou sua carreira na série de televisão Opposite Sex (2000), e desde então apareceu em vários filmes, sendo mais conhecido por interpretar o Capitão América no Universo Cinematográfico da Marvel. Além disso, apareceu em obras como Not Another Teen Movie, Sunshine, Scott Pilgrim vs. the World, Gifted e Snowpiercer.

Fez seu primeiro trabalho para uma grande audiência como Johnny Storm / Tocha Humana no filme Quarteto Fantástico (2005) e sua sequência de 2007, papel que lhe rendeu uma indicação ao MTV Movie Awards e ao Teen Choice Awards. Em 2011, alcançou reconhecimento internacional após sua interpretação como Capitão América nos filmes da Marvel. Desde 2016, é um dos atores de maior bilheteria de todos os tempos na América do Norte, com seus filmes fazendo mais de 2,4 bilhões de dólares. 


Biografia

Evans nasceu em Boston, Massachusetts, e foi criado na cidade de Sudbury. Sua mãe, Lisa Marie (nascida Capuano), é diretora artística do Concord Youth Theatre, e seu pai, G. Robert Evans III, é dentista. Sua mãe é descendente de italianos e irlandeses, enquanto o pai tem ascendência britânica e alemã. Seus pais divorciaram-se em 1999.

Tem uma irmã mais velha chamada Carly, um irmão mais novo chamado Scott e uma irmã mais nova chamada Shanna. Carly é graduada pela Tisch School of the Arts da Universidade de Nova York e professora de teatro e teatro do ensino médio na Lincoln-Sudbury Regional High School, enquanto Scott é ator e esteve no elenco da telenovela da ABC One Life to Live. Ele e seus irmãos foram criados como católicos, entretanto Evans expressou visões panteístas. e um grande interesse nas filosofias do budismo. O tio deles, Mike Capuano, representava o mesmo distrito do Congresso de Massachusetts, anteriormente representado por Tip O'Neill. Ele também tem três irmãos mais novos do segundo casamento de seu pai.

Evans concluiu o ensino médio na Lincoln-Sudbury Regional High School. Mudou-se para Nova York e teve aulas no Lee Strasberg Theatre and Film Institute. 


Carreira

1997—2010: Começo e primeiros papeis principais

A primeira aparição creditada de Evans foi em um pequeno vídeo educacional intitulado Biodiversity: Wild About Life! em 1997. Em 1999, Evans era "Tyler" no jogo de tabuleiro da Hasbro, Mystery Date. A versão de 1999 do jogo inclui um "telefone falante eletrônico" para marcar "encontros." Chris Evans está na caixa usando o telefone como "Tyler", o encontro da "praia".

Depois de filmar Not Another Teen Movie, Evans conseguiu papéis principais em The Perfect Score e Cellular, em seguida, atuou em dois filmes independentes em Chicago: Fierce People, de Dirk Wittenborn, interpretando o sinistro Bryce, e em London, como um usuário de drogas com problemas de relacionamento. Em seguida, interpretou o super-herói Johnny Storm, conhecido como o Tocha Humana, na adaptação 2005 dos quadrinhos Quarteto Fantástico e reprisou o papel em 2007 na sequência Quarteto Fantástico e o Surfista Prateado. Naquele ano, estrelou como o engenheiro-astronauta Mace no filme de ficção científica de Danny Boyle chamado, Sunshine.

Em 2008, apareceu em Os Reis da Rua, coestrelado por Keanu Reeves, e a adaptação do roteiro de Tennessee Williams, The Loss of a Teardrop Diamond, ao lado de Bryce Dallas Howard e Ellen Burstyn. No ano seguinte, apareceu no thriller de ficção científica Push, com Dakota Fanning e Camilla Belle. Evans realizou suas próprias cenas de luta, que levou semanas para serem filmadas. Feriu-se durante as filmagens. Também nesse ano, ficou na posição 474 no ranking da Forbes, com base no desempenho da bilheteria global dos filmes.

Em 2010, ele completou as gravações do filme de Adam Kassen chamado Puncture, em que foi codiretor juntamente com Mark Kassen. O obra foi filmada em Houston, Texas e foi selecionada para estreia no Festival de Cinema de Tribeca em 2011 como um dos projetos de destaque para o 10.º aniversário do festival. No mesmo ano, Evans integrou o elenco do longa-metragem de Sylvain White chamado Os Perdedores, uma adaptação da série de quadrinhos que leva o selo da Vertigo da DC Comics. O ator, posteriormente, atuou noutra adaptação de quadrinhos, de Edgar Wright, Scott Pilgrim contra o Mundo, onde interpretou Lucas Lee. 


2011—2017: Ascensão, Capitão América e estreia como diretor

Evans interpretou o papel de Capitão América no filme Capitão América: O Primeiro Vingador, e estrelou o filme What's Your Number?, uma comédia romântica coestrelada por Anna Faris. Inicialmente houve conflitos de programação, porque ambos os filmes foram definidos para ser lançados no verão de 2010. O ator assinou contrato com a Marvel Studios para atuar em vários filmes como Capitão América, e reprisou o papel no filme The Avengers de 2012. Em seguida, atuou ao lado de Michael Shannon em The Iceman, substituindo James Franco, que havia abandonado o filme. Ele usou uma peruca longa e deixou a barba crescer para o papel. Posteriormente apareceu no filme Snowpiercer, do diretor sul-coreano Joon-ho Bong. Com a atriz Evan Rachel Wood, faz parte da campanha publicitária para o perfume da Gucci chamado Guilty e a colônia chamada Guilty pour Homme.

Em 2014, protagonizou Captain America: The Winter Soldier, ao lado de Sebastian Stan, Scarlett Johansson, Samuel L. Jackson e Robert Redford, que teve uma recepção crítica melhor que seu anterior. Atuou ao lado de Michelle Monaghan na comédia romântica Playing It Cool. Fez sua estreia como diretor em Before We Go, que estreou no Festival Internacional de Cinema de Toronto em 2014.

Em 2015, interpretou o Capitão América novamente em Avengers: Age of Ultron e reprisou o papel na sequência de 2016 Capitão América: Guerra Civil, bem como em Avengers: Infinity War de 2018 e sua sequência de 2019, Avengers: Endgame. Evans disse em março de 2014 que, uma vez terminado o contrato com a Marvel, pode considerar atuar menos para poder trabalhar mais na direção. Em setembro de 2015, afirmou que estaria disposto a assinar mais filmes como Capitão América após a Infinity War, se a Marvel quisesse estender seu contrato. No entanto, posteriormente, ele informou que Avengers: Endgame seria sua última vez no papel de Capitão América. 


2017— Presente: trabalhos pós era Marvel

Em 2017, Evans protagonizou o drama da família Gifted. Além disso, o ator estreou no Teatro da Broadway em Lobby Hero, dirigido por Trip Cullman, que estreou em março de 2018 no Helen Hayes Theatre.

Em 2019, Evans interpretou o papel principal de um agente israelense da Mossad no thriller da Netflix, The Red Sea Diving Resort. No final do mesmo ano, estrelou o filme de mistério de assassinato Knives Out, que foi lançado em novembro de 2019 e recebeu críticas positivas. O ator estivera cotado para atuar no filme de ficção científica Infinite, entretanto teve que declinar o projeto devido a problemas para conciliar a agenda. Protagonizou a minissérie Defending Jacob no papel de Andy Barber. A série de drama criminal foi lançada em 24 de abril de 2020, tendo sido produzida e distribuída pela Apple TV+.

Em 2021, Evans fez aparições não creditadas em Free Guy e Don't Look Up. No ano seguinte, dublará a voz do personagem Buzz Lightyear no filme de animação Lightyear. Em 2022, Evans estrelará o filme de ação e suspense da Netflix, The Gray Man, uma adaptação cinematográfica do romance de 2009 de mesmo nome dirigido por Anthony e Joe Russo.

 

Filmografia

Evans iniciou carreira em 1997. Sua filmografia inclui mais de 30 filmes, papéis em séries de televisão, também tendo atuado como narrador em algumas ocasiões. O ator também deu voz a personagens de jogos eletrônicos e atuou em peças teatrais entre outros trabalhos.
 

Vida pessoal

Evans é um torcedor do New England Patriots e narrou o America's Game: The Story of the 2014 New England Patriots e o America's Game: 2016 Patriots. Durante as filmagens de Gifted, em 2015, Evans adotou um cachorro chamado Dodger de um abrigo de animais local em que parte do filme foi gravado. Evans manteve um relacionamento por cinco anos com a também atriz Jessica Biel após conhecerem-se nos estúdios de gravação de London em 2005. Também se relacionou com as atrizes Minka Kelly e Jenny Slate.

Em Fevereiro de 2020, Evans revelou ter enfrentado problemas de saúde mental, como ansiedade e depressão, antes de assinar o longo contrato para interpretar Capitão América no Universo Cinematográfico Marvel. Aquela quantidade de tempo e nível de comprometimento lhe era inteiramente nova. À época havia poucas grandes franquias que solicitavam a um ator que assinasse um contrato dessa magnitude. Evans tinha preocupações em interpretar um personagem tão importante e precisou procurar um terapeuta quando estava prestes a recusar o papel. Teve que lidar com os transtornos ao longo das gravações igualmente. Desde 2022, namora a atriz portuguesa Alba Baptista.
 

Visões políticas

Evans apoiou a campanha de Hillary Clinton na eleição presidencial de 2016 e tem criticado o presidente Donald Trump.

Depois que o Alabama promulgou a Lei de Proteção à Vida Humana em maio de 2019, que impõe uma proibição quase total do aborto no estado, Evans chamou o projeto de “absolutamente inacreditável” e continuou escrevendo: “Se não estás preocupado com Roe contra Wade, não estás prestando atenção.

Em julho de 2020, Evans lançou A Starting Point, um endereço eletrônico que apresenta “os pontos de vista democrata e republicano em dezenas de questões no cenário político.” A intenção do ator é envolver as pessoas comuns na política americana e criar, segundo ele, “cidadãos informados, responsáveis e empáticos”. O site é co-fundado por Evans com o ator Mark Kassen e a empresária Joe Kiani.

sexta-feira, 3 de março de 2023

Madonna libera EP com remixes de “Ray of Light” e a poderosa “Has To Be”, inédita em streaming

 

A rainha Madonna segue atualizando seu cancioneiro nas plataformas de streaming. Nesta sexta-feira (3), data em que a estreia do disco “Ray of Light” completa exatos 25 anos, ela disponibilizou algo inédito: o EP com remixes da faixa, até então lançado apenas em formato físico.

Além de diversas versões feitas por William Orbit (produtor do disco) e o renomado DJ Victor Calderone, o material entrega ainda uma canção rara: “Has To Be”, que foi exclusiva da versão japonesa do disco (lançada uma semana antes do restante do mundo).

O disco “Ray of Light” é um dos mais celebrados projetos da artista. Lançado em 1998, ele reúne sucessos como “Frozen”, “Drowned World/Substitute for Love”, “Nothing Really Matters” e “The Power of Good-Bye”. O LP também se destaca por sua postura etérea, voltada naquele momento para os ensinamentos da cabala e o estreitamento de laços com as sabedorias orientais.

Madonna está namorando com lutador de boxe de Nova York, diz jornal

 

A cantora Madonna estaria namorando o lutador de boxe Josh Popper, de acordo com informações obtidas pelo tabloide Daily Mail e publicadas nesta quinta-feira (3). O nova-iorquino de 29 anos é treinador de um dos seus filhos.

Os rumores do romance começaram a surgir depois que ambos publicaram no Instagram uma sequência de fotos em que aparecem juntos. Em duas delas, o novo casal aparece até mesmo abraçado.

Ao ser questionado pelo jornal sobre o namoro com a rainha do pop, Popper fez a egípcia. Não negou, nem confirmou. A cantora também não comentou o assunto.

Esta é a primeira relação de Madonna após seu romance com o bailarino Ahlamalik Williams, que terminou no ano passado. Ambos trabalharam juntos durante as turnês “Rebel Heart” e “Madame X” e conviveram intensamente por mais de três anos.

Em 2023, Madonna deve rodar o mundo com a turnê “Celebration”, comemorativa dos 40 anos de carreira.

quinta-feira, 2 de março de 2023

“Deadpool 3”: variações de Wolverine estarão no filme, afirma Hugh Jackman

 

Desde que anunciado, muitas dúvidas sobre a participação de Wolverine em “Deadpool 3” vem tomando conta da internet. Em entrevista ao Le Parisien publicada nesta terça-feira (28), Hugh Jackman revelou que uma outra versão do herói tomará conta das telonas.

Sim, será até um papel duplo”, disse o protagonista. Jackman ainda revelou detalhes das gravações, e revelou que começarão a filmar entre junho e setembro deste ano: “Ryan e eu somos amigos há 20 anos, nos divertimos muito juntos. Estamos filmando neste verão!”.

Com Ryan Reynolds de volta ao papel central, a participação de Jackman foi anunciada em um vídeo divertido, em que o protagonista casualmente o convida para voltar ao personagem. Na sequência, os atores liberaram um vídeo “explicando” este retorno

O terceiro filme do anti-herói, o primeiro no MCU, será dirigido por Shawn Levy. Além de Reynolds e Jackson, nomes como Leslie Uggams e Emma Corrin completam o elenco do filme previsto para 6 de setembro de 2024.

Deadpool 3 terá direção de Shawn Levy (Projeto Adam) e, além de Jackman, terá o retorno de Ryan Reynolds no papel título e de Leslie Uggams como Blind Al. A estreia ficou marcada para 6 de setembro de 2024.